Tested to comply with FCC systems

Houston, temos um problema...

2008-10-24T21:49:00.008-02:00

Brasília - O mercado está vivendo um momento de “irracionalidade”, na avaliação do ministro da Fazenda, Guido Mantega. Em entrevista coletiva concedida hoje (6), há pouco, Mantega classificou a atual crise financeira internacional como a pior desde 1929.

“Estamos num momento de irracionalidade e comportamento de manada, é o pior momento”, afirmou. No seu entendimento, um dos grandes problemas hoje é a perda de confiança nas instituições financeiras, o que se reflete no mundo todo e causou, no Brasil, a queda da bolsa e a valorização do dólar.

“Estamos, a meu ver, no momento mais agudo dessa crise. Acredito que essa situação aguda deverá se dissipar, é impossível imaginar que se terá o sistema financeiro internacional travado como está hoje. Certamente isso será superado”, afirmou, frisando que todos os governos devem agir para enfrentar a crise e que há expectativa dos ajustes que serão promovidos nos mercados europeus.

Apesar do otimismo, Mantega destacou que, passada a tempestade, o cenário financeiro internacional será de menos crédito e taxas de juros mais elevadas, com conseqüente redução do ritmo de crescimento da economia mundial, inclusive do Brasil.

“O Brasil não está imune à crise, evidentemente. É uma crise global, atinge a todos os países”, afirmou. "[A crise] Atinge menos países mais sólidos, como é o caso do Brasil e outros países, onde não temos problema de solvência. Aqui não há ativos podres, embora estejamos sofrendo problemas de liquidez em função desse estrangulamento do crédito, em escala internacional,”analisou.

História - A Crise de 29

Com o término da Primeira Guerra Mundial os Estados Unidos passaram a ser o grande nome do capitalismo mundial. De maior devedor, o país passou a posição de maior credor mundial, pois concederam grandes empréstimos a outros países, vencedores e perdedores. Além disso, investiram na reconstrução da Europa e, ao mesmo tempo exportavam bastante para esse continente.

Porém, a partir de 1925, apesar de toda euforia, a economia norte-americana começou a ter sérios problemas. Enquanto a produção industrial e agrícola desenvolveu-se num ritmo acelerado, o aumento salarial foi muito lento. Além do mais, em conseqüência da progressiva mecanização da indústria e da agricultura o desemprego foi crescendo consideravelmente.

Após recuperarem-se dos prejuízos da guerra, os países europeus passaram a comprar cada vez menos dos Estados Unidos e a concorrer com o mesmo nos mercados internacionais. Pela falta de consumidores externos e internos, começaram a sobrar enormes quantidades de produtos no mercado norte-americano, caracterizando, assim, uma crise de superprodução, ou seja, muita mercadoria e poucos consumidores.

Na tentativa de controlar essa crise, os agricultores passaram a armazenar cereais. Para isso, tiveram que pedir empréstimos aos bancos, oferecendo suas terras como garantia, muitos perderam seus bens. Já as indústrias se viram forçadas a desacelerar o ritmo da produção e, conseqüentemente, a despedir milhares de trabalhadores, o que afetou ainda mais o mercado consumidor.

Apesar da crise vivida naquele momento, os pequenos, médios e grandes investidores mantiveram suas especulações com ações. Isto é, comercializavam esses papéis por valores que não condiziam com a real situação das empresas. No entanto, chegou o momento em que a crise atingiu a Bolsa de Valores de New York, um dos importantes centros do capitalismo mundial. Os preços das ações começaram a cair, os acionistas entraram na corrida para tentar vendê-las, mas não havia pessoas interessadas. No dia 29 de outubro de 1929, havia cerca de 13 milhões de ações à venda, mas faltavam compradores. O que resultou na queda dos preços das ações, provocando a quebra (crash) da Bolsa de New York.

Vou te contar...

2008-08-03T23:21:00.001-03:00

Wave
Tom Jobim

Vou te contar
Os olhos já não podem ver
Coisas que só o coração pode entender
Fundamental é mesmo o amor
É impossível ser feliz sozinho...

O resto é mar
É tudo que não sei contar
São coisas lindas que eu tenho pra te dar
Vem de mansinho à brisa e me diz
É impossível ser feliz sozinho...

Da primeira vez era a cidade
Da segunda o cais e a eternidade...

Agora eu já sei
Da onda que se ergueu no mar
E das estrelas que esquecemos de contar
O amor se deixa surpreender
Enquanto a noite vem nos envolver...

Vou te contar...

Os Caras de Camila

2008-07-21T00:57:00.005-03:00

Para quem se interessar, o livro que deu origem ao filme está disponível para download no site da editora.

Novo Talento

2008-07-06T10:17:00.004-03:00

http://esperanzaspalding.com/

Minas se torna o estado do jazz no segundo semestre

2008-07-06T10:07:00.001-03:00

Depois do único evento competitivo do gênero (BDMG Instrumental, cuja oitava edição ocorreu em março) no primeiro semestre, responsável pela revelação e renovação de talentos na área, chega a hora de acompanhar os festivais de jazz e música instrumental que começam a pipocar por todo o estado, a partir do mês que vem. A capital mais uma vez vai sair na frente em número de eventos, cabendo a Poços de Caldas, no Sul de Minas, o papel de caçula no setor, com festival que, além do jazz, vai privilegiar o blues. Enquanto isto, festivais famosos como os de Ipatinga, no Vale do Aço, e Governador Valadares, no Vale do Rio Doce, chegam à décima edição, provando que há público e espaço para a música de qualidade em Minas.

Tudo isso sem deixar de lembrar que Milton Nascimento – o jazzman mais famoso do estado – será finalmente homenageado pelo festival Tudo é Jazz, de Ouro Preto. E também que haverá uma baixa: o Santa Bárbara Jazz Festival, na Vila de Santa Bárbara, em Augusto de Lima, foi adiado. “Sem patrocínio, não conseguimos a prorrogação da Lei Rouanet para a quarta edição”, esclarece o produtor Leonardo Eustáquio Costa. Enquanto isso, a Festa da Música confirma a segunda edição na capital, entre agosto e setembro, antecedida pela estréia do BH Choro, em agosto, no qual haverá uma Choradeira, com a presença de chorões de grupos locais.

“É surpreendente o público jovem que recebemos a cada ano. Houve época em que era necessário abrir espaço a outros estilos, para que eles fossem atraídos para a música instrumental”, conta Valéria Altoé, curadora e idealizadora do Ipatinga Live Jazz, que, na edição deste ano, vai homenagear New Orleans, o berço do jazz americano. Shows de Elza Soares, Wagner Tiso & Ipatinga Jazz, Hamilton de Holanda, Jamba Trio & Derico, Nova Dix, Cleber Alves & Toninho Horta e Márvio Ciribelli estão na agenda do evento, que voltará a ser realizado no teatro do Centro Cultural Usiminas, além de apresentações em espaços abertos. Viabilizado pelas leis estadual e federal de incentivo à cultural, o Ipatinga Live Jazz está orçado em R$ 180 mil.

Qualidade

Uma bagatela, considerado o custo de R$ 2,3 milhões do 7º Tudo é Jazz, de Ouro Preto, que em sua sétima edição vai render justa homenagem a Milton Nascimento. “A pedido do próprio Milton, queremos mostrar como ele é reconhecido lá fora: um jazzista”, diz a idealizadora e curadora do festival, Maria Alice Martins. Durante três dias, o Tudo é Jazz vai promover shows fechados (quatro por noite, no Parque Metalúrgico), além de abertos (quatro por dia, no Largo do Rosário, e um na Rua Tiradentes), reservando o quarto e último dia para a homenagem a Bituca.

Além do Cortejo da Raça, com a presença de músicos nacionais e internacionais, Ouro Preto vai ter o privilégio de ver e ouvir, na Praça Tiradentes, Milton Nascimento (voz), Ron Carter (baixo) e Wayne Shorter (sopros), juntos, além da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais (OSMG), sob a regência de Sílvio Viegas, tocando composições de Bituca, para jovens talentos como Kadu Vianna, Pedro Morais, Júlia Ribas, Amaranto, Marina Machado e Rogério Flausino interpretarem. Os arranjos, exclusivos, serão assinados por Túlio Mourão, Nelson Ayres e Wagner Tiso. Yaron Herman Trio, BojanZ Trio, Kadouk Trio e Michel Portal estão na noite francesa do festival, que ocorrerá no Parque Metalúrgico.

Na opinião do maestro Túlio Mourão, que assina a curadoria em parceria com Maria Alice Martins, o surgimento de festivais do gênero no estado é uma resposta ao vácuo deixado pela grande indústria, que, neste momento, não está ofertando material de qualidade ao público. “As pessoas hoje, além de viajarem mais, estão interagindo muito com o advento da internet. E o resultado disso é um perfil de consumidor mais exigente”, aponta Túlio Mourão. De acordo com o músico, Minas Gerais tem vocação para a qualidade. “A gente perde por não perceber a inequívoca vocação do estado para a qualidade. O rock de Minas tem qualidade, o design de Minas tem qualidade e a música instrumental de Minas tem grande qualidade”, afirma o maestro.

“Aqui há um vigor no setor que os outros estados não têm”, garante Túlio Mourão, lembrando que, ao ganhar reportagem da revista Down Beat, no ano passado, o festival Tudo é Jazz consolidou o seu prestígio internacional. “Quando a gente fica sabendo das palavras do próprio editor de uma revista como esta, que os músicos brasileiros não ficam devendo nada a ninguém, é Minas Gerais bem na foto para o mundo”, conclui, empolgado, o maestro.

Calendário

. Poços de Caldas Jazz & Blues Festival, 3 a 6 de julho, Poços de Caldas

. TIM Valadares Jazz Festival, 16 a 19 de julho, Governador Valadares

. Ibitipoca Jazz Festival, 25 e 26 de julho, Conceição de Ibitipoca, Lima Duarte

. Savassi Festival: Jazz & Lounge, 31 de julho a 3 de agosto, Belo Horizonte

. Ipatinga Live Jazz Festival, 3, 7, 8 e 9 de agosto, Ipatinga

. Projeto Jobim Jazz, 8 e 9 de agosto, Belo Horizonte

. BH Choro, 8, 9 e 10 de agosto, Belo Horizonte

. Aqui Jazz, 10 de agosto, Belo Horizonte

. Festa da Música, 29 de agosto a 7 de setembro, Belo Horizonte

. Jazz Festival Brasil, 4, 5 e 6 de setembro, Belo Horizonte

. Tudo é Jazz, 11 a 14 de setembro, Ouro Preto

. Circuito Minas Instrumental, a ser agendado, entre setembro e outubro, em Belo Horizonte

. TIM Pró-Jazz, 8 a 12 de outubro, Juiz de Fora

Fonte UAI

Megadeth South America (Brazil) Tour 2008

2008-06-06T20:11:00.007-03:00

June 3 Goiania, Jao-Av. Quitandinha
June 5 Curitiba, Helooch
June 6 Sao Paulo, Credicard Hall
June 7 Rio de Janeiro, Citibank Hall
June 8 Belo Horizonte, Chevrolet Hall
June 15 Manaus, Arena Amadeu Teixeira

Aos 20 anos de idade Dave Mustaine já tocava guitarra, influênciado por bandas como Kiss, Led Zeppelin, e AC/DC, já havia formado sua primeira banda, "Panic" que não deu em nada. Foi nessa época que Mustaine viu um anúncio a procura de um guitarrista para uma banda de metal, após testes ele foi contratado por James Hetfield e Lars Ulrich que junto com Ron McGovney formaram o Metallica. Logo após a primeira demo da banda McGovney saiu e no lugar dele colocaram Cliff Burton que só concordou em entrar para o Metallica se a banda se mudasse para São Francisco, eles que eram de Los Angeles concordaram. O Metallica então sai em turnê pelos Estados Unidos até que um dia Johnny Zazula, dono de uma loja de discos e promotor de shows, percebeu um grande potencial no quarteto, resolvendo então empresariar a banda. Nessa época, por volta de 1983 é que Dave Mustaine, que sempre teve problemas com álcool e drogas, foi colocado pelos outros membros embreagado em um ônibus de volta para Los Angeles, quando acordou Dave estava em casa, foi então que jurou se vingar do Metallica montando uma banda melhor e mais pesada, nascia ai o Megadeth.

Mustaine formou o Megadeth com o baixista David Ellefson, o guitarrista Kerry King e o bateista Lee Rash. Mas essa formação durou pouco, logo após uma pequena turnê, King vai para o Slayer e Rash é substituído por Gar Samuelson, para a guitarra Dave chama Chris Poland. Com esta formação lançaram em 1985 o excelente “Killing Is My Business... And Business Is Good!”. A aceitação tanto por parte da crítica quanto do público foi excelente.

Após lançarem “Peace Sells... But Who's Buying?” em 1986 Chris Polland e Gar Samuelson foram despedidos da banda por Mustaine, sendo substituídos pelo guitarrista Jeff Young e pelo baterista Chuck Behler. “So Far, So Good... So What!”, lançado em 1988, foi seu álbum de maior sucesso até então, principalmente em virtude da excelente versão thrash metal do hino punk Anarchy In The U. K. dos Sex Pistols (transformada em Anarchy In The U.S.A. e com algumas mudanças na letra).

A banda, porém, desde seu início, passava por problemas sérios de relacionamento, com Mustaine sempre menosprezando a participação dos outros membros e constantemente sofrendo overdoses ou sendo preso por porte de drogas (em uma de suas muitas overdoses foi constatado que Mustaine havia ingerido oito tipos de drogas de uma só vez). Em mais uma de tantas crises na banda Mustaine despediu também Jeff Young e Chuck Behler.

Preso por dirigir sobre efeito de drogas e sendo reincidente Mustaine foi obrigado a se internar em uma clínica de reabilitação. Após alguns meses declarava-se um novo homem, sóbrio e mais responsável. Reformou a banda, chamando o guitarrista Marty Friedman e o baterista Nick Menza.

A nova formação até então, foi a melhor que já passou pelo Megadeth, sendo considerada a formação clássica da banda. Marty Friedman veio a formar com Mustaine uma das mais precisas e respeitadas duplas de guitarristas do trash.

O novo álbum, Rust In Peace, de 1990, realmente trazia um Megadeth mais adulto e meticuloso em suas composições, o que levou o álbum a ser considerado pela maioria o melhor trabalho da banda (e pela primeira vez um trabalho realmente da banda e não apenas de Dave Mustaine, conforme declarado por ele próprio).

Com Countdown To Extinction, lançado em 1992, a tendência de elaborar o som e as letras se confirmou (inclusive com a banda sendo acusada de se vender e fazer música comercial como é de costume). Críticas radicais à parte Countdown to Extinction foi um excelente álbum, mostrando uma banda profissional e ótimas composições. Destaque para as letras de Mustaine, várias abordando os problemas com drogas pelos quais havia passado.

Youthanasia, lançado em 1994, manteve o bom nível do álbum anterior, embora não tenha conseguido a mesma repercussão emplacou hits que qualquer fã da banda tem como sagrados, a exemplo: A Tout Lê Monde , Killing Road e Family Tree. Nesse álbum, Mustaine e sua troupe abusa de letras melódicas e efeitos especias, porém não ultrapassa os limites do excelentre trash metal apresentado.

Em 1995 foi lançado o Hidden Treasures um excelente álbum com duas músicas regravadas em forma de tributo ao Black Sabbath (Paranoid) e ao Sex Pistols (Problems). Hidden Treasures traz em suas faixas apenas músicas não-lançadas nos álbuns até então.

Em 1997 Cryptic Writings, esroura e é sucesso absoluto nas paradas de sucesso dos E.U.A., Trust foi emplacado no topo da lista por semanas. Mantendo o nível de Countdown e Youthanasia esse álbum reinou absoluto por dois anos e marcou o fim de uma era de ouro da banda.

Em junho de 1998 se iniciava-se o inferno astral, Nick Menza se afasta para tratar de um tumor benigno no joelho, e o que seria só um simples afastamento acabou resultando na saída de Menza. Segundo Mustaine e Ellefson, o relacionamento entre a banda e ele já não andava agradável e Menza saiu na boa. O Novo baterista é Jimmy DeGrasso que já havia tocado em bandas como Suicidal Tendencies e Alice Cooper, e também faz parte do trabalho aparte de Dave Mustaine, o MD.45.

Em 31 de Agosto de 1999, é oficialmente lançado "RISK", um álbum praticamente POP! Uma verdadeira bola-fora de Mustaine que decepcionou vários fãs e até mesmo um de seus integrantes, Marty Friedman que por causa disso saiu alegando não concordar com os novos conceitos de Mustaine. Tudo isso provocou até uma comparação com a fase “Load” do Metallica. O substituto temporário de Friedman foi Al Pitrelli.

Em Julho de 2000 a banda rompe com a Capitol Records, gravadora que produziu 9 álbuns incluindo a coletânea “Capitol Punishment” lançada em Outubro, no mês seguinte a banda assinou contrato com a Sanctuary Records, onde lançaria em Maio de 2001 o “The World Needs A Hero” e seu primeiro DVD, “Megadeth's VH1: Behind The Music”.

O mundo realmente precisava de um herói, e talvez Mustaine também precisasse de um, foi assim que em 2002 (um ano um tanto confuso para a banda) ele próprio anunciou o fim do Megadeth alegando uma lesão em seu braço direito, não podedendo dessa maneira tocar guitarra. Mustaine disse ainda que isso seria bom, ele queria dar a atenção que faltou durante todos esses anos a sua família. Na internet proliferaram-se boatos, rumores e especulações.

Com o fim da banda Al Pitrelli voltou para o Savatage, o inseparável escudreiro de Mustaine, David Ellefson fundou a “Ellefson Music Production” uma companhia que iria gerenciar bandas novas e DeGrasso contava com Alice Cooper a sua espera.

Ainda em 2002, em meio a toda essa confusão, são lançados 3 álbuns! O Re-Masterizado e Re-Mixado “Killing Is My Business ...And Business Is Good!” com uma nova capa e 3 músicas bônus (com relação a primeira versão de 1985). O DVD e álbum duplo ao vivo “Rude Awakening” e também “Still Alive... And Well?” já como título mencionando o fim da banda e com algumas faixas ao vivo, outras do “The World Needs A Hero”.

Em Outubro de 2003 a banda re-lança “Peace Sells... But Who's Buying?” mas desta vez em um Audio-DVD com som Dolby 5.1 surround.

É então que a monotônia e o inferno astral acaba! Tudo o que não aconteceu nos últimos 2 anos em 2004 acontece:

Dave Mustaine anuncia que está bem, anuncia a volta do Megadeth e promete novos lançamentos.
Grava um novo álbum com o baterista Vinnie Colaiuta, o baixista Jimmy Sloas e o ex-membro/convidado Chris Poland. "The System Has Failed" foi lançado em 14 de Setembro. Em Agosto Mustaine sai em turnê com Glen Drover ex-King Diamond e Eidolon na guitarra, James MacDonough ex-Iced Earth no baixo e Shawn Drover (que é irmão de Glen) na bateria. E ainda são re-lançados 7 álbuns com faixas bônus, re-masterizados e re-mixados.

A chamada Gigantour extendeu-se até oo fim de 2005, excursionando por diversos países em todo o mundo, inclusive na Argentina onde fizeram algo inédito, saindo do hotel e indo até um parque onde fizeram uma pequena apresentação acústica para pouco mais de 50 felizardas pessoas. Ainda no show da Argentina (agora o oficial) Mustaine anunciou que a banda continua, acalmando muitos fãs que temiam mais uma vez o fim do Megadeth, esse show ainda foi filmado para o lançamento de um álbum ao vivo e um DVD. Passaram também pelo Brasil no dia 11 de Outubro fazendo um show rápido.

Ainda em 2005, é lançada a segunda coletânea da Banda “Greatest Hits: Back To The Start” que inclui um DVD bônus.

Em 2006 nasce a esperança de um ano promissor para a banda, Mustaine diz estar trabalhando em um novo álbum e James MacDonough sai e deixa vaga a função de baixista do Megadeth. Muitas especulações sobre a volta de Ellefson correm pela internet, é o que todos os fãs querem, mas não é o que Mustaine quer, ele anuncia James LoMenzo (ex-Black Label Society e Ozzy Osbourne) para ocupar o cargo.

21 de Março de 2006 é lançado o DVD duplo Arsenal of Megadeth, um pacotão de material sobre a banda, algumas cenas inéditas, versões alternativas de clips e até mesmo faixas escondidas.

Em 2007 após adiar o álbum várias vezes, no dia 15 de Maio é lançado o "United Abominations" o então título do novo trabalho da banda, é uma sátira a Organização Mundial das Nações Unidas (United Nations). Esse álbum foi muito bem aceito por todos, composto por músicas muito bem produzidas e escritas, bateu recordes de vendas que desde o álbum Youthanasia o Megadeth desconhecia. Conhecidência ou não, embutida nesse trabalho está a regravação da música "A Tout Le Monde" dessa vez com a participação de Cristina Scabbia do Lacuna Coil.

Apetecer

2008-06-01T23:15:00.001-03:00

v.t. Desejar muito, ter apetite de; cobiçar; ambicionar: apetecia-me passear agora. / V.i. Causar apetite; agradar: rir já não apetece.

Apetece-me dizer-te tantas coisas
Contar-te um segredo
Falar-te de um sentimento,
Elevar-te aos céus e soltar mil emoções

Apetece-me escrever-te tantas outras
Colocar-te entre as mais lindas e brilhantes estrelinhas do céu
Soletrar-te nos meus versos e poemas
E fazer a minha obra tardar o estrelato envergonhando o Sol e adornando a Lua

Apetece-me saciar-me do insaciável
Querer ver-te
Apetecer contemplar-te
Querer tocar-te
Apetecer abraçar-te
Querer sentir-te
Apetecer beijar-te
Querer viver
Querer amar-te

Corroborar

2008-06-01T22:46:00.001-03:00

v.t. Tornar forte; enrijar, fortalecer. / Confirmar, validar, abonar: corroborar declarações alheias. / V.pr. Adquirir força; fortalecer-se.

Apenas a lua, por vezes o sol, testemunhavam o fogo daquele amor; os pássaros cantavam-lhes suas melhores canções, as flores, ao derredor pareciam cúmplices silenciosas, bailando ao vendo, exalando perfumes deliciosos, como que para embelezar, para corroborar, fazer parte daquele imenso amor.

Portishead, Third

2008-05-17T15:25:00.007-03:00

Dez anos depois, o Portishead está de volta com o disco Third. Devido à grande ausência nos palcos e na mídia, já não esperava mais nenhum trabalho desta banda que é um das minhas favoritas. Os discos anteriores estão na minha lista de melhores de todos os tempos e imagino que com este novo não será diferente.

As fotos abaixo são do show de retorno no Hammersmith Apollo em Londres. O time de primeira é encabeçado por Geoff Barrow (produção, programação e toca-discos), Adrian Utley (guitarra) e ela, Beth Gibbons (vocal).

As músicas do novo disco, "Third", se misturaram com o repertório dos outros discos de maneira mais natural do que se poderia esperar numa primeira audição. É uma evolução, novos caminhos, apesar de ter havido críticas quanto a uma certa massive attackzação do som.

Agarrada ao microfone, e sem poder fumar (hoje em dia, na Inglaterra, é proibido fumar em lugares fechados e isso se estende ao palco), Gibbons não disse uma palavra ao público, deixando sua interpretação sofrida e voz perfeitas darem o recado.

"Wandering Star" foi tocada apenas pelo trio central, em formato acústico, e as radiofônicas "Glory box" e "Sour times", intercaladas no meio do repertório, sem maiores destaques, mataram a vontade de quem estava lá só pra isso.

Cercada por telões com efeitos digitais com tudo pra parecerem ultrapassados, antes de virarem estética (esse assunto está se tornando recorrente), a banda conseguiu mostrar que continua relevante.

Se o som é datado, certamente é num bom sentido. Talvez seja mais justo falar em uma sonoridade que marcou uma época, não o contrário.

Depois da garota-melancia, agora o homem-chocolate...

2008-05-02T10:36:00.005-03:00

A marca de desodorantes Axe, mais conhecida pelas suas propagandas do que pelo aroma dos seus produtos, agora aposta no "Homem-chocolate". Para divulgar sua nova variante, a fragrância Dark Temptation, a marca aposta no personagem, criado pela agência VegaOlmosPonce, da Argentina. A campanha é baseada em uma pesquisa que aponta o chocolate como o item mais irresistível para as mulheres do mundo todo - veja abaixo.

A campanha incluiu um teaser, criado pela BorghiErh/Lowe. No final de março, 40 modelos foram colocadas em varandas de prédios na Avenida Paulista, em São Paulo, comendo diferentes partes de um homem de chocolate - os vídeos podem ser vistos no YouTube, basta clicar aqui. Agora, em uma parceria com a revista Playboy, as garotas dessa primeira ação participarão de uma eleição onde os leitores escolherão a "Musa Dark Temptation".

A campanha em mídia contará com filmes em TV aberta, a cabo e cinema, peças para mídia impressa e exterior, além de ações específicas em rádio e internet. O comercial - veja abaixo o filme que já começou a ser veiculado em outros países da América Latina - mostra um cara que passa o desodorante e se transforma no "Homem-chocolate". Daí em diante, por onde ele anda, as mulheres querem, literalmente, arrancar uma "lasquinha" dele: na academia, na boate, no cinema, no parque e até no ônibus.

Melhor que Sexo

A empresa argentina Datosclaros foi a responsável pela pesquisa que apontou o chocolate como o item considerado mais irresistível para as mulheres. A análise alcançou uma amostra de 3.571 mulheres entre 18 e 35 anos em 13 países.

O resultado não poderia ser mais surpreendente. O chocolate foi apontado por 83,6% das participantes como "incomparável". Na média global, o sexo aparece apenas em sétimo lugar na lista.

Já no Brasil, o chocolate foi apontado por 93,3% uma difícil tentação a se resistir. Em segundo lugar ficou "fazer compras" (83,1%), seguido por buquê de flores (76,4%) e um "bom jantar" (75,1%). Sexo ficou em quinto lugar, com 73,3% dos votos.

Música do Dia

2008-04-13T17:10:00.002-03:00

Eu tava triste
Tristinho!
Mais sem graça
Que a top-model magrela
Na passarela
Eu tava só
Sozinho!
Mais solitário
Que um paulistano
Que um canastrão
Na hora que cai o pano
Tava mais bôbo
Que banda de rock
Que um palhaço
Do circo Vostok...

Mas eu recebi um SMS
Era você de Selling New dizendo:
Sinta-se feliz
Porque no mundo
Tem alguém que diz:
Que muito te ama!
Que tanto te ama!
Que muito, muito te ama!
Que tanto te ama!...

Por isso hoje eu acordei
Com uma vontade danada
De mandar flores ao delegado
De bater na porta do vizinho
E desejar bom dia
De beijar o português
Da padaria...

Nana! Oh Nana! Oh Nana!
Quero ser seu!
Quero ser seu!
Quero ser seu!

Me dê a mão vamos sair
Prá ver o sol!

Eu não fui...

2008-04-06T01:36:00.000-03:00

Ozzy Osbourne, São Paulo (05/04/08)

Imagem

2008-03-27T17:08:00.000-03:00

How to paint the MONA LISA with MS PAINT

2008-03-13T18:23:00.001-03:00

Cavalera Conspiracy

2008-03-12T21:07:00.003-03:00

Dia 24 de Março é a data de lançamento mundial do álbum INFLIKTED, disco de estréia do Cavalera Conspiracy, a volta da dupla de brasileiros mais celebrados internacionalmente no Mundo da Música: Max e Iggor Cavalera – separados musicalmente há 12 anos (desde o célebre “racha” na banda anterior deles, o Sepultura).

Naquela época, Max fundou outra banda, o Soulfly; Iggor ainda seguiu mais algum tempo com o Sepultura até que recentemente decidiu abandonar a banda. Em paralelo, Iggor também desenvolveu um respeitado trabalho como DJ – o Mixhell - provando que definitivamente não existem mais barreiras entre o Rock e a Música Eletrônica.

Completam (muito bem) o Cavalera Conspiracy os músicos Marc Rizzo (também do Soulfly) e Joe Duplantier (do Gojira).

No início de Março o primeiro clipe (para a música SANCTUARY) estréia nas TVs de todo o planeta e assim fica dado o pontapé oficial de lançamento do novo álbum.

Agência News Free

Um Anjo Pornográfico

2008-03-10T20:06:00.001-03:00

"Todo amor é eterno. E se acaba, não era amor".

"Deve-se ler pouco e reler muito. Há uns poucos livros totais, três ou quatro, que nos salvam ou que nos perdem. E, no entanto, o leitor se desgasta, se esvai, em milhares de livros mais áridos do que três desertos".

"Toda unanimidade é burra".

"Sou um menino que vê o amor pelo buraco da fechadura. Nunca fui outra coisa. Nasci menino, hei de morrer menino. E o buraco da fechadura é, realmente, a minha ótica de ficcionista. Sou (e sempre fui) um anjo pornográfico."

Nelson Rodrigues
(1912-1980), escritor e dramaturgo brasileiro.

Where the Hell is Matt?

2008-03-04T21:54:00.001-03:00

Quem é Matt? Matt é um cara que decidiu abandonar o seu trabalho em Brisbane - Austrália e, utilizando o dinheiro que guardou, resolveu viajar o mundo. Aproveitando a idéia de um amigo, Matt "dançou" em todos os lugares que esteve registrando a empreitada com sua câmera. O vídeo chamou a atenção da Stride, uma fabricante de chicletes, que entrou em contato com ele perguntando se toparia fazer outra viagem. A viagem seria por conta da empresa e Matt deveria rodar o mundo para um novo vídeo. No final de 2005 Matt começou a viagem de 6 meses por 39 países. Nesse tempo ele dançou bastante.

Novos Surrealistas

2008-03-01T12:04:00.026-03:00

por Gisela Anauate

Como definir um quadro que mistura a estética dos quadrinhos e dos desenhos animados com idéias da publicidade, do design gráfico, do punk-rock e do grafite, tudo temperado com uma pitada do surrealismo de Salvador Dalí? “Pop surrealism” – surrealismo pop, em inglês – foi a resposta encontrada pela americana Kirsten Anderson, dona da galeria de arte alternativa Roq la Rue, em Seattle. Ela cunhou o termo quando editava um livro sobre o novo tipo de pintura contemporânea que via se multiplicar na Costa Oeste americana. O volume Pop Surrealism: the Rise of Underground Art, lançado em 2004, foi a ponta de lança do movimento que saía do subterrâneo para ganhar o circuito de arte. Nos últimos anos, centenas de galerias se especializaram em surrealismo pop nos Estados Unidos. Uma das mais importantes é a Jonathan Levine, de Nova York. Pela primeira vez, o Brasil vai conhecer artistas representados por Levine na exposição MADE IN AMERICA, na Galeria Choque Cultural, em São Paulo.

É até estranho que uma corrente tão em moda tenha tido origem num conceito autodepreciativo: “lowbrow”, usado pelo cartunista Robert Williams nos anos 90 para definir suas pinturas. O termo quer dizer “baixo nível”, em oposição à expressão “highbrow”, que designa um produto cultural como “cabeça”.

“Quando fiz o livro sobre surrealismo pop, os artistas chamados ‘lowbrow’ já expunham em galerias”, diz Kirsten Anderson. “Por isso tive de criar outro termo.” Kirsten afirma que, há dez anos, vendia pinturas dos artistas lowbrow por algumas centenas de dólares. “Hoje as quantias chegam a US$ 15 mil.”

Para um artista pertencer a esse grupo crescente de pintores, agora sob o guarda-chuva do conceito de surrealismo pop, há alguns requisitos. Primeiro: o trabalho tem de ser figurativo, ou seja, envolver figuras reconhecíveis e fugir do abstrato. Segundo: ele deve extrapolar a realidade, mostrando situações inusitadas, a exemplo do surrealismo, a vanguarda artística dos anos 20 que trouxe o sonho para as pinceladas. Terceiro: é preciso ter uma técnica apurada em desenho. Esses requisitos são preenchidos pelos artistas que têm obras expostas na Choque Cultural. Ver suas obras, além de encantar os olhos, é a oportunidade de testemunhar o florescimento de um novo movimento artístico.

Souther Salazar - As telas com o traço infantil de Salazar são compostas de várias técnicas: colagem, desenho e pintura. Ele fez uma parceria com a loja de Los Angeles Giant Robot, especializada em cultura pop, para a qual desenha camisetas.

Tim Biskup - Além de pintor, Biskup é DJ e empresário. Abriu a Bisbop Gallery, que vende obras de arte, roupas e objetos de decoração em Pasadena, Califórnia. Ele trabalhou nos mais importantes estúdios de animação dos EUA, como o Cartoon Network.

Jeff Soto - Formado em Artes pela Art Center of College Design, na Califórnia, Soto também usa sua experiência com o grafite para criar formas fantásticas, futuristas e urbanas.

Camille Rose Garcia - A artista de 37 anos mora em Los Angeles e tem um gosto por personagens macabros. Entre suas influências estão a série de TV Família Addams e o rock do grupo inglês The Clash. Ela fez mestrado em Artes na Universidade da Califórnia.

É proibido fotografar!

2008-02-24T15:59:00.006-03:00

A plaquinha é familiar para os freqüentadores de museus, shows, galerias, teatros: "É proibido fotografar".

Como nem todo mundo respeita o sinal (afinal, quando você vai estar em frente ao "Davi" de Michelangelo de novo?), há um vasto arquivo de fotos proibidas espalhadas por aí, e foi para juntá-las e deixá-las acessíveis que foi criado o http://www.strictlynophotography.com/.

Lançado há cerca de um mês, o site já reúne 1.500 fotos que foram enviadas por usuários comuns, registrando coisas tão distintas quanto obras de Andy Warhol, um treinamento militar em Chiapas (México), um show de Bob Dylan e, sim, o "Davi" de Michelangelo.

This sign is outside the entrance to the Taj Mahal in Agra, India.

"Não somos um site de paparazzi", disseram os criadores do Strictly No Photography (estritamente proibido fotografar) à Folha, por e-mail.

"Nosso objetivo é construir referências que não existiam. É também sobre liberdade. Fala-se muito em discurso livre, mas e a liberdade de visão? Como eles podem colocar câmeras minúsculas em nosso celulares se não querem que fotografemos?", afirmou o grupo, que preferiu não se identificar nem dizer sua nacionalidade.

A participação no site é aberta a qualquer pessoa e já há colaboradores registrados de diversos países, incluindo o Brasil. "Recebemos fotos de gente de Porto Alegre, Brasília, São Paulo e Rio. Queremos mais fotos do Brasil, o resto do mundo certamente quer vê-las."
Um dos brasileiros participantes --que usa o codinome jewbr (judeu br)-- enviou uma série que ganhou destaque no site, mostrando o checkpoint de Atarot, na fronteira entre Rammalah e Jerusalém.

Na encolha

Previsivelmente, a maioria das fotos disponíveis no site não chama atenção por sua qualidade artística, já que não são feitas por profissionais e as condições em que são obtidas não permitem muito capricho.

A graça está em ver locais de acesso restrito e imagens de obras de arte (de gente como Warhol, Damien Hirst, Banksy) e de museus notórios por seu rígido controle de fotos.

Segundo os organizadores, não houve até agora ameaças de processo por parte dos fotografados. "Estudamos a fundo antes de criar o site, não estamos infringindo lei nenhuma."

Marco Aurélio Canônico
Agência Folha

Lenha

2008-02-16T01:47:00.002-02:00

Eu sei, mas não devia...

2008-02-12T20:53:00.000-02:00

Marina Colasanti

Eu sei que a gente se acostuma.

Mas não devia.

A gente se acostuma a morar em apartamento de fundos e a não ter outra vista que não as janelas ao redor. E porque não tem vista, logo se acostuma a não olhar para fora. E porque não olha para fora, logo se acostuma a não abrir de todo as cortinas. E porque não abre as cortinas, logo se acostuma a acender mais cedo a luz. E porque à medida que se acostuma, esquece o sol, esquece o ar, esquece a amplidão.

A gente se acostuma a acordar de manhã, sobressaltado porque está na hora.

A tomar café correndo porque está atrasado. A ler jornal no ônibus porque não pode perder o tempo da viagem. A comer sanduíches porque já é noite. A cochilar no ônibus porque está cansado. A deitar cedo e dormir pesado sem ter vivido o dia. A gente se acostuma a abrir a janela e a ler sobre a guerra. E aceitando a guerra, aceita os mortos e que haja números para os mortos. E aceitando os números, aceita não acreditar nas negociações de paz. E aceitando as negociações de paz, aceitar ler todo dia de guerra, dos números da longa duração. A gente se acostuma a esperar o dia inteiro e ouvir no telefone: hoje não posso ir. A sorrir para as pessoas sem receber um sorriso de volta. A ser ignorado quando precisava tanto ser visto. A gente se acostuma a pagar por tudo o que deseja e o que necessita. E a lutar para ganhar o dinheiro com que paga. E a ganhar menos do que precisa. E a fazer fila para pagar. E a pagar mais do que as coisas valem. E a saber que cada vez pagará mais. E a procurar mais trabalho, para ganhar mais dinheiro, para ter com o que pagar nas filas em que se cobra.

A gente se acostuma a andar na rua e ver cartazes, a abrir as revistas e ver anúncios. A ligar a televisão e assistir a comerciais. A ir ao cinema, a engolir publicidade. A ser instigado, conduzido, desnorteado, lançado na infindável catarata dos produtos.

A gente se acostuma à poluição. À luz artificial de ligeiro tremor. Ao choque que os olhos levam na luz natural. Às besteiras das músicas, às bactérias da água potável. À contaminação da água do mar. À luta. À lenta morte dos rios. E se acostuma a não ouvir passarinhos, a não colher frutas do pé, a não ter sequer uma planta.

A gente se acostuma a coisas demais, para não sofrer. Em doses pequenas, tentando não perceber, vai afastando uma dor aqui, um ressentimento ali, uma revolta acolá. Se o cinema está cheio, a gente senta na primeira fila e torce um pouco o pescoço. Se a praia está contaminada, a gente só molha os pés e sua no resto do corpo. Se o trabalho está duro, a gente se consola pensando no fim de semana. E se no fim de semana não há muito o que fazer, a gente vai dormir cedo e ainda satisfeito porque tem sono atrasado. A gente se acostuma para não se ralar na aspereza, para preservar a pele.

Se acostuma para evitar feridas, sangramentos, para esquivar-se da faca e da baioneta, para poupar o peito.

A gente se acostuma para poupar a vida.

Que aos poucos se gasta, e que, de tanto acostumar, se perde de si mesma.

Marina Colasanti nasceu em Asmara, Etiópia, morou 11 anos na Itália e desde então vive no Brasil. Publicou vários livros de contos, crônicas, poemas e histórias infantis. Recebeu o Prêmio Jabuti com Eu Sei mas não Devia e também por Rota de Colisão. Dentre outros escreveu E por Falar em Amor; Contos de Amor Rasgados; Aqui entre Nós, Intimidade Pública, Eu Sozinha. O texto acima foi extraído do livro "Eu sei, mas não devia", Editora Rocco - Rio de Janeiro, 1996, pág. 09.

A felicidade está nas coisas simples, naquela sensação de que o verde é mais verde...

2008-02-10T18:01:00.000-02:00

Esperamos encontrar olhos que brilhem para nós quando nos vejam, lábios que estejam sedentos por nossos beijos, um corpo que se estenda para nós na ânsia de uma cópula.

Esperamos que o coração palpite ao avistar o amor, que o estômago embrulhe de saudade, que a agonia nos sufoque pela distância.

Esperamos por dias de encontro, de paz, carinho, atenção. Dias de paixão que nos façam sorrir e cantar e concluir que a felicidade está nas coisas simples.

Em um delicado toque, em um riso, em uma lágrima de alegria. Naquela dor de pensar em perder, no ciúme, no tempo compartilhado. Na voz, no cheiro, no jeito.

Naquela sensação de que o verde é mais verde, de que o céu nunca foi tão azul e que as nuvens sobre nós são obras primas temporárias feitas por Deus. Perceber a vivacidade das estrelas e do luar e o som das ondas na orla da praia.

Tudo toma sentido quando encontramos o brilho dos olhos que nos coloca no colo e nos deixa adormecer em paz e em segurança.

E todas essas percepções, antes ignoradas pela rotina, se tornam marcas nos dias que ficaram, e podemos guardá-las na caixinha de lembranças da memória, e revivê-las quando bem acharmos conveniente.

Desfrutar do bem que nos faz amar e doar um pouco de nós, receber do outro e se completar.

Esses amores que chegam inesperadamente de lugares distantes e pousam em nossas vidas, são bênçãos para nossos dias, são presentes trazidos por anjos em forma de paixão.

by Alex!a (PequenAprendiz)

Bonequinha de Luxo (Breakfast at Tiffany's, 1961)

Por Una Cabeza

2008-01-20T18:37:00.000-02:00

Fabio Hernandez escreveu no seu último post que sem “Sem beijo não há nada. O beijo, muito mais que o sexo, define o relacionamento. Bons beijos dão bons romances. Beijos ruins dão romances ruins. Não existe sexo excitante com beijo medíocre. Acho poético o código das marafonas. Elas entregam tudo em troca de moeda, mas não o beijo. O sexo pode ser comércio. O beijo, nunca. Um relacionamento floresce quando dois querem se beijar com volúpia molhada de um convalescente que depois de uma longa temporada na clausura sai enfim à rua. E você percebe que alguma coisa mudou, e para pior, quando perde a vontade de colar seus lábios aos dela. A falência do beijo antecipa a do amor.”

Penso que o beijo em si é só um gesto entre dois seres, como um aberto de mão, um abraço. Os artistas de TV e cinema não beijam uns aos outros mesmo sem nenhum laço afetivo? Claro, talvez nem sempre acontece o chamado beijo “técnico”, na maioria das vezes deve rolar algo atrás dos bastidores pois um beijo é algo muito íntimo e nem sempre deve ser fácil separar o lado profissional do lado pessoal. Já ouvi também artistas dizendo que não existem beijos técnicos, tudo é beijo e ponto final.

Como o Fabio mesmo escreveu, acredito que sem beijo um relacionamento está fadado a morrer, mas discordo com a frase de que um beijo define um relacionamento. Afirmo sim que o beijo é fruto do relacionamento. Um bom relacionamento terá bons beijos, relacionamentos medíocres terão beijos medíocres. Assim como o beijo, outros gestos serão carregados de forte emoção quando duas pessoas se querem muito. Um simples pegar na mão assim como um abraço bem forte são capazes de mostrar todo o sentimento que existe entre duas pessoas. Mas neste caso, só as duas pessoas são capazes de sentir a emoção pois é quase impossível para uma pessoa que está de fora perceber algo através destes simples gestos pois os sentimentos estão envolta dos dois seres e invisíveis para quem observa.

Um grande barato da vida são as descobertas que fazemos e estas não têm tempo definido. Descobrimos coisas novas a cada dia, novas sensações são sentidas, e sensações já antigas se renovam. A vida vai ficando mais rica, mais divertida e mais saborosa, mas para isto é preciso experimentar, testar, ir atrás do desconhecido. Porém, quando duas pessoas estão envolvidas, a experimentação se torna dependente de um único fator: a sintonia ou, como a maioria costuma dizer, a química. Prefiro o termo “sintonia” pois define o casamento das freqüências de casa pessoa, ou seja, ambos estão no mesmo compasso, sintonizados na mesma rádio. Já o termo “química” está restrito apenas ao lado físico da coisa.

Acabei falando de beijo quando na verdade o assunto do post seria sonho, é engraçado como as coisas caminham para o lado oposto ao planejado, então para que planejar? Mas por outro lado, se não planejamos não temos como começar nada, então o planejamento serve para isto, para começar, a partir daí a vida se encarrega de levar. Mas tudo tem um sentido, todos os sonhos têm um sentido e são carregados de emoção, por trás de cada sonho existe um sentimento, seja ele uma paixão, um temor, um amor ou o medo de não ter dinheiro para pagar o aluguel no fim do mês.

Estou aprendendo que sonhar é muito bom, sonhar acordado, sonhar dormindo, sonhar durante o trabalho e sonhar ouvindo música. Sonhar de olhos abertos e beijar de olhos abertos deixam uma pessoa perto do céu. E eu pensei que o céu fosse azul, mas pode ter outras cores, o meu céu tem a cor verde.

Em tempo: a cena do último filme, para quem não conhece, é do filme “Perfume de Mulher”. Ótimo filme, com o excelente Al Pacino em uma das suas melhores atuações. Esta cena emociona muito, é o ponto alto do filme, só assistindo do início para se ter uma idéia do que se trata. O tango é Por Una Cabeza de Carlos Gardel.

Por Una Cabeza
Música: Carlos Gardel
Letra: Alfredo Le Pera

Por una cabeza de un noble potrillo
que justo en la raya afloja al llegar
y que al regresar parece decir:
No olvides, hermano, vos sabés que no hay que jugar...
Por una cabeza, metejón de un día,
de aquella coqueta y risueña mujer
que al jurar sonriendo, el amor que está mintiendo,
quema en una hoguera todo mi querer.

Por una cabeza
todas las locuras,
su boca que besa
borra la tristeza,
calma la amargura.

Por una cabeza
si ella me olvida
qué importa perderme,
mil veces la vida
para qué vivir...

Cuántos desengaños, por una cabeza,
yo juré mil veces, no vuelvo a insistir,
pero si un mirar me hiere al pasar,
su boca de fuego, otra vez, quiero besar.

Basta de carreras, se acabó la timba,
un final reñido yo no vuelvo a ver,
pero si algún pingo llega a ser fija el domingo,
yo me juego entero, qué le voy a hacer.

Scent of a Woman

2008-01-19T02:28:00.000-02:00

Doodles

2008-01-16T22:43:00.000-02:00

Novamente falando do Google aqui. O Google hoje dispensa qualquer apresentação ou comentário. Quem no mundo digital não conhece a poderosa ferramente de busca que hoje é sinônimo de marketing, eficiência, conhecimento e dividendos? A título de curiosidade, o nome Google foi escolhido por causa da expressão googol, que representa o número 1 seguido de 100 zeros, para demonstrar assim a imensidão da Web.

A expressão googol surgiu de um fato um tanto curioso, o matemático Edward Kasner questionou o seu sobrinho de 8 anos sobre a forma como ele descreveria um número grande - um número realmente grande: o maior número que ele imaginasse. O pequeno garoto emitiu um som de resposta que Kasner traduziu por "googol". Mais tarde, Kasner definiu um número ainda maior: o googolplex.

Quem é observador já percebeu que, em datas especiais, a logo do site é modificada de acordo com a ocasião. Estas logos modificadas são conhecidas como Doodles. O bacana é que todas as logos já criadas estão disponíveis em uma galeria do próprio site. Logo abaixo coloquei algumas que achei interessantes. Para quem estiver com tempo vale a pena conferir lá no site as outras já criadas.

Derretendo Satélites

2008-01-13T11:25:00.000-02:00

Abro com as mãos, te deixo olhar
Te levo pra dentro devagar
Sempre venho aqui nesse lugar
Tomar xerez da tua boca
Provar o sal do mar, mostrar um verso
Provar um amor eterno
Onde a sua mão está agora?
A minha você sabe bem
Quanto mais tempo demora
Mais violento vem

Falando absurdos
Virando a noite
Perdendo senso
Derretendo satélites
Falando tudo
Voando a noite
Ouvindo estrelas
Derretendo satélites

Uma vez, dez, quinze, vinte, tanto faz
Não tenho mais nada pra fazer
Estou aqui pensando em você
Deixando a água correr
Provei o mar, mostrei um outro verso
Provei um amor eterno
Onde a sua mão está agora?
A minha você sabe bem
Quanto mais tempo demora
Mais violento vem, meu bem
Falando absurdos...
Falando tudo
Virando a noite
Um... dois... três, quatro,
cinco, seis, sete, oito...

Satélites...
Falando absurdos
Virando a noite
Perdendo o senso

Palavras Chaves: Salmão, Tortinha de Limão, Filme de Celular, Luar, Pulseiras de Bolinha, Sapatinhos de Oncinha, Franjinha, Beijinhos, Abraço Apertado... Felicidade.

Verdades Absolutas

2008-01-09T21:17:00.000-02:00

Ultimamente tenho me apropriado de posts alheios, não por preguiça de escrever, mas para promover a divulgação de idéias semelhantes às minhas. Agora, promovendo um pouco de cultura inútil para conversas de buteco...

- Artistas como Beatles, Shakespere e Kubrick não precisam ter suas obras conhecidas pelas pessoas que se dirão suas admiradoras.
- Filmes que são baseados em livros são inferiores ao livro.
- Livros baseados em filmes, também.
- Livros clássicos costumam ser mais citados do que lidos.
- CD’s coletânea nunca são ouvidos inteiros.
- Dá para se fazer uma comédia americana sem nenhum roteiro apenas parodiando os filmes recentes.
- Mulheres não sabem a regra do impedimento.
- Quando nos sentimos culpados por algo condenável que fizemos, temos a impressão que todos à nossa volta já sabem do fato.
- Uma vez que um homem se apaixona, a mulher pode fazê-lo de trouxa com facilidade.
- Caso ele esteja apenas tarado, fica ainda mais fácil.
- Homens sempre estão pensando em sacanagem.
- O amor que os homens manifestam por seus antigos tênis, cuecas e meias é tão grande que só se equipara ao sentimento de repulsa que os mesmos causam a sua parceira.
- Alguns costumes ultrapassados voltam a tona com pequenas alterações. A beleza masculina medida através da quantidade de gel de cabelo é um bom exemplo (vide brilhantina).
- Aparelhos de ginástica em casa são cabides caríssimos.
- Medir a beleza feminina pela localização de seus piercings era comum nas sociedades tribais.
- Artistas consagrados que sofreram com a repressão durante o período da ditadura militar parecem achar que agora o País está ótimo e que podem aguardar a morte para ter um programa Globo Repórter dedicado a eles.
- Escrever à mão sobre uma folha sem marcação resulta em linhas visivelmente tortas.
- Ao usar-se uma régua para corrigir, normalmente, resulta em retas de diferentes ângulos.
- A parte de baixo das letras também costuma ficar um horror.
- Dor de amor, popular “dor-de-cotovelo”, pode ser um sentimento sublime, belo, doce ou mesmo secundário desde que não esteja doendo em nós mesmos.
- A necessidade de se usar um controle remoto é inversamente proporcional à facilidade de encontrá-lo.
- Ainda há muitas pessoas que acham que não existe mesmo nenhum problema em beber dirigir.
- Moradores da Grande São Paulo acreditam piamente que não têm nenhum sotaque.
- Cada região brasileira pensa que é um país.
- Os estados da região sudeste têm certeza.
- Socialismo e comunismo são teorias interessantes de um mundo mais justo, mas não funcionam na prática devido ao excesso de gente mau caráter habitando (filha da puta) este planeta.
- O capitalismo funciona justamente por isso.
- Os americanos acham que são os donos do mundo.
- Os israelenses têm certeza.
- Publicitários são ou foram fãs de histórias em quadrinhos.
- Quase nunca anunciam neles.
- A nostalgia é a modalidade de masoquismo que possui mais adeptos.
- As paixões impossíveis vêm logo em seguida.
- Uma grande parcela das pessoas que assistem determinado show ou comparecem a determinado evento o fazem apenas porque é o único ponto de vendas das camisetas do tipo “EU FUI”.
- Para abrir os horizontes, algumas pessoas se dedicam a conhecer culturas e espaços alternativos. Outras, o fazem para se fechar.

Frase do Dia

2008-01-06T21:45:00.000-02:00

"Tu te tornas eternamente responsável por aquilo que cativas." (Antoine de Saint-Exupéry).

Roubada do blog da Alexia.

O Homem Sincero

2008-01-05T15:32:00.000-02:00

Antes que alguém pergunte, as frases são de Fabio Hernandez, um homem sincero...

"No mundo perfeito, os casos de amor terminariam na hora certa. No último beijo que funcionou. Na última vez em que o amor e a generosidade triunfaram sobre o ódio e a mesquinharia. Mas isso não acontece. A gente sempre ultrapassa o ponto ideal no término dos relacionamentos. É a maldição dos homens e mulheres apaixonados."

"Só é feliz quem nunca verdadeiramente amou. a paixão é cruel como um cossaco russo, e sua vítima predileta é a felicidade."

"E pronto. Finalmente completamos a convalescença amorosa. Estamos num bar, numa festa, e somos assaltados subitamente pela visão miraculosa de uma mulher como jamais existiu outra. Por ela somos capazes de tudo. Talvez até de deixar de ver uma partida de futebol do nosso time domingo à tarde. Talvez. E ela corresponde, com certeza. Aquele olhar demorado, quase fixo, sorridente: não há como se enganar. Logo os primeiros encontros, logo as regras peculiares de cada história de amor, logo os códigos, logo os risos constantes que marcam todo começo."

"Constanza foi minha passagem para a vida adulta, como acontece para a maior parte dos homens em seu primeiro amor. A separação me trouxe a experiência inédita e dolorosa de lágrimas amorosas. O cinismo da vida como homem feito se incumbiu de secá-las. Nunca mais a encontrei."

"Tenho no meu quarto uma reprodução de um quadro de Klimt chamado O Beijo. Está bem na frente da minha cama. Gosto de acordar com aquela imagem estranhamente grandiosa ao alcance de meus olhos míopes de escritor barato. Os pés descalços da moça, o porte majestoso do homem, as pequenas e coloridas flores do campo. Beijo. Não existe nada mais íntimo, nada que aproxime mais duas pessoas que um beijo. Nem o sexo. Mil cópulas não valem um grande beijo."

O que o tempo não destrói?

2008-01-05T15:19:00.000-02:00

"Quid non imminuit dies? O que o tempo não destrói? O tempo destrói o amor, e também destrói a dor do fim do amor."

A frase acima foi transcrita do último post de Fabio Hernandez no seu blog O Homem Sincero. Para quem não conhece vale a pena clicar no link. Já conhecia o Fabio de longa data quando era leitor assíduo da revista VIP mas só agora conheci o seu blog. Sempre me identifico com suas narrativas.

A Última Ceia

2007-12-28T23:26:00.000-02:00

"A Última Ceia", uma das obras mais famosas de Da Vinci - talvez a obra de arte mais copiada no mundo - está exposta para visitação em um antigo refeitório do monastério de Santa Maria delle Grazie em Milão desde 1999. A obra foi colocada em exposição após uma restauração que durou 21 anos. No entanto, até hoje poucos privilegiados puderam contemplá-la. Um espaço estreito não permite que mais de 20 pessoas entrem ao mesmo tempo. É preciso também reservar uma visita meses antes. Além disso, os visitantes não podem ficar a menos de dois metros de distância da imagem.

Tanta restrição levou a empresa de imagem digital HAL9000 (como o computador assassino do filme 2001: Uma Odisséia no Espaço, de Stanley Kubrick) a divulgar uma imagem da obra de 16-17 gigapixel no seu site. Graças à tecnologia digital turistas virtuais do mundo inteiro agora podem visitar esta obra de mais de 500 anos sem sair de casa.

O site oferece a oportunidade para as pessoas observarem a obra do artista renascentista nos seus mínimos detalhes. É possível observar detalhes como um pequeno campanário - de menos de dois centímetros - que se vê da janela atrás de Jesus. Os objetos que estão na mesa também podem ser vistos claramente, entre eles, copos com vinho e alguns pedaços de laranja num prato em frente a São Mateus. Com um pouco mais de atenção, o internauta pode ver os detalhes do manto de Judas. Da Vinci pintou pequenos bordados dourados somente na roupa dele.

A Última Ceia sobreviveu, sem nenhum arranhão, às nove horas de sessões fotográficas. Muito pouco perto dos quatro ou cinco anos gastos por Leonardo da Vinci para criar o original. O resultado é um quebra-cabeças de 16.945.790.099 pixels que, juntos, formam o mural falso mais verdadeiro da história.

O gerente-geral da HAL9000, Vincenzo Mirarchi, disse que a razão por trás da decisão da empresa de divulgar a imagem no seu site é dar uma forma inovadora de apreciar a arte em vez de estimular especulações sobre o seu significado. "Isso vai facilitar para as pessoas verem", afirmou ele, referindo-se às dificuldades de acertar uma visita ao local onde o mural está localizado.

Mantras Femininos

2007-12-23T11:40:00.000-02:00

Este texto eu acabei de ler em uma revista feminina que a minha irmã assina - sim, eu leio revistas femininas, mas só para entender melhor, ou tentar entender, este ser tão diferente de nós homens. E olha, quanto mais mulheres eu conheço, menos eu as entendo... rs.

"Hoje eu mereço comer uma sobremesa." - (Hoje não estou a fim de fazer dieta de jeito nenhum.)

"Preciso emagrecer urgente." - (Preciso, mas não vou. Tenho consciência da necessidade, mas ainda não estou pronta para o sacrifício.)

"Os homens são todos iguais." - (Acabei de sair de um relacionamento decepcionante, mas tenho certeza de que é só uma questão de tempo até conhecer um homem diferente.)

"Ele é ótimo, não é? Tão gente boa..." - (A verdade é que não sinto a menor atração por ele.)

"Vou te apresentar um amigo meu. Ele é ótimo." - (Como homem é totalmente desinteressante, do contrário não apresentaria a você.)

"Só me arrependo do que não fiz." - (Estou profundamente arrependida por algo que acabei de fazer.)

"Ela é legal, mas..." - (Ela não tem nada de legal, mas preciso dizer alguma coisa boa sobre ela antes de começar a falar mal, para sentir menos culpa.)

"Preciso economizar." - (Acabei de compra ou estou saindo para comprar algo que vai estourar o meu orçamento.)

"Não repara não, é só uma lembrancinha." - (Fiquei duas horas no shopping escolhendo seu presente de aniversário. Repare bem nele porque me deu o maior trabalho.)

"Se você não gostar, pode trocar." - (Não é possível que depois do trabalho que eu tive para escolher, você vai querer trocar.)

"Só vou te falar porque sou tua amiga." - (Prepare-se para ouvir algo que vai te desagradar profundamente.)

"A partir de hoje, sou uma nova mulher." - (Hoje acordei cheia de boas intenções, pronta para mudar tudo que tem que ser mudado na minha vida. Só não sei quando começo.)

Led Zeppelin - Stairway To Heaven - London 2007

2007-12-22T21:58:00.000-02:00

Every Breath You Take

2007-12-08T21:17:00.000-02:00

The Police

Every breath you take
Every move you make
Every bond you break
Every step you take

I'll be watching you

Every single day
Every word you say
Every game you play
Every night you stay

I'll be watching you

Oh can't you see
You belong to me
My poor heart aches
With every step you take

Every move you make
Every vow you break
Every smile you fake
Every claim you stake

I'll be watching you

Since you've gone I've been lost without a trace
I dream at night I can only see your face
I look around but it's you I can't replace
I feel so cold and I long for your embrace
I keep crying baby, baby, please

Oh can't you see
You belong to me
My poor heart aches
With every step you take

Every move you make
Every vow you break
Every smile you fake
Every claim you stake
I'll be watching you

Every move you make
Every step you take
I'll be watching you

Vazio

2007-11-26T20:44:00.000-02:00

...

O que foi não mais existe; existe exatamente tão pouco quanto aquilo que nunca foi. Mas tudo que existe, no próximo momento, já foi. Conseqüentemente, algo pertencente ao presente, independentemente de quão fútil possa ser, é superior a algo importante pertencente ao passado; isso porque o primeiro é uma realidade, e está para o último como algo está para nada.

Um homem, para seu assombro, repentinamente torna-se consciente de sua existência após um estado de não-existência de muitos milhares de anos; vive por um breve período e então, novamente, retorna a um estado de não-existência por um tempo igualmente longo. Isso não pode ser verdade, diz ao seu coração; e mesmo as mentes rudes, após ponderarem sobre o assunto, devem sentir algum tipo de pressentimento de que o Tempo é algo ideal em sua natureza. Essa idealidade do tempo, juntamente com a do espaço, é a chave para qualquer sistema metafísico verdadeiro, pois proporciona uma ordem de coisas distinta da que pode ser encontrada no domínio da natureza. Por essa razão Kant é tão grandioso.

De cada evento em nossa vida, é apenas por um momento que podemos dizer que este é; após isso devemos dizer para sempre que este foi. Cada noite nos empobrece, dia a dia. Provavelmente nos deixaria irritados ver este curto espaço de tempo esvaecendo, se não fôssemos secretamente conscientes, nas maiores profundezas de nosso ser, de que compartilhamos do inexaurível manancial da eternidade, e de que nele podemos sempre ter a vida renovada.

Reflexões com a natureza das acima podem, de fato, nos levar a estabelecer a crença de que gozar o presente e fazer disso o propósito da vida é a maior sabedoria; visto que somente o presente é real, todo o mais é representação do pensamento. Mas tal propósito poderia também ser denominado a maior tolice, pois aquilo que, no próximo instante, não mais existe e desaparece completamente como um sonho, jamais poderá merecer um esforço sério.

...

As cenas de nossa vida são como imagens em um mosaico tosco; vistas de perto, não produzem efeitos – devem ser vistas à distância para ser possível discernir sua beleza. Assim, conquistar algo que desejamos significa descobrir quão vazio e inútil este algo é; estamos sempre vivendo na expectativa de coisas melhores, enquanto, ao mesmo tempo, comumente nos arrependemos e desejamos aquilo que pertence ao passado. Aceitamos o presente como algo que é apenas temporário e o consideramos como um meio para atingir nosso objetivo. Deste modo, se olharem para trás no fim de suas vidas, a maior parte das pessoas perceberá que viveram-nas ad interim [provisoriamente]: ficarão surpresas ao descobrir que aquilo que deixaram passar despercebido e sem proveito era precisamente sua vida – isto é, a vida na expectativa da qual passaram todo o seu tempo. Então se pode dizer que o homem, via de regra, é enganado pela esperança até dançar nos braços da morte!

Novamente, há a insaciabilidade de cada vontade individual; toda vez que é satisfeita um novo desejo é engendrado, e não há fim para seus desejos eternamente insaciáveis.

Isso acontece porque a Vontade, tomada em si mesma, é a soberana de todos os mundos: como tudo lhe pertence, não se satisfaz com uma parcela de qualquer coisa, mas apenas como o todo, o qual, entretanto, é infinito. Devemos elevar nossa compaixão quando consideramos quão minúscula a Vontade – essa soberana do mundo – torna-se quando toma a forma de um indivíduo; normalmente apenas o que basta para manter o corpo. Por isso o homem é tão miserável.

...

Está suficientemente claro que a vida humana deve ser algum tipo de erro, com base no fato de que o homem é uma combinação de necessidades difíceis de satisfazer; ademais, se for satisfeito, tudo que obtém um estado de ausência de dor, no qual nada resta senão seu abandono ao tédio. Essa é uma prova precisa de que a existência em si mesma não tem valor, visto que o tédio é meramente o sentimento do vazio da existência. Se, por exemplo, a vida – o desejo pelo qual se constitui nosso ser – possuísse qualquer valor real e positivo, o tédio não existiria: a própria existência em si nos satisfaria, e não desejaríamos nada. Mas nossa existência não é uma coisa agradável a não ser que estejamos em busca de algo; então a distância e os obstáculos a serem superados representam nossa meta como algo que nos satisfará – uma ilusão que desvanece assim que o objetivo é atingido; ou quando estamos engajados em algo que é de natureza puramente intelectual – quando nos distanciamos do mundo a fim de podermos observá-lo pelo lado de fora, como espectadores de um teatro. Mesmo o prazer sensual em si não significa nada além de um esforço contínuo, o qual cessa tão logo quanto seu objetivo é alcançado. Sempre que não estivermos ocupados em algum desses modos, mas jogados na existência em si, nos confrontamos com seu vazio e futilidade; e isso é o que denominamos tédio. O inato e inextirpável anseio pelo que é incomum demonstra quão gratos somos pela interrupção do tedioso curso natural das coisas. Mesmo a pompa e o esplendor dos ricos em seus castelos imponentes, no fundo, não passam de uma tentativa fútil de escapar da essência existencial, a miséria.

...

Nenhum homem jamais se sentiu perfeitamente feliz no presente; se acontecesse, isso o envenenaria.

Autor: Arthur Schopenhauer
Tradução: André Díspore Cancian
Fonte: The Emptiness of Existence

Nota

2007-11-22T19:26:00.000-02:00

"Olá, como vão?

Estou aqui pra dizer para os milhares de comunitários que o Ira! não mais existe.

Eu, Andre e Gaspa faremos um novo trabalho, novas músicas e também tocaremos as nossas canções que dão no total 99% repertório do Ira!, é um patrimônio que não queremos e não vamos esquecer.

Uma página na história do rock brasileiro está sendo virada e uma nova se apresenta.

O Ira! sempre foi constituído por 4 integrantes e qualquer um que tivesse saido acabaria com a banda. Eu, o Andre, Gaspa e Nasi. Todos nós temos o mesmo grau de importância, independente de um aparecer mais que o outro na mídia, de ter composto mais canções, ter dado mais entrevistas, tirado mais fotos, etc.

Não faz sentido manter o nome por motivos de orgulho e eu estava indo pra essa direção, devido às ofensas e agressões que li na imprensa, principalmente nas 2 materias da revista Flash. Estava cometendo um erro. Nessas horas o maior erro é usar a emoção e deixar de lado a razão.

Usando a razão ,agora sei que o Ira! acabou… Mas não os seus músicos! Por respeito a essa história, devemos mudar o nome. No momento somos O Trio.

Estamos compondo. Espero que vocês gostem e que um dia tenhamos uma comunidade também aqui no Orkut para que os fãs se manifestem.

Abraços,
Edgard Scandurra"

Pergunte ao Pó

2007-11-18T15:47:00.000-02:00

"Eu era um jovem, passando fome, bebendo e tentando ser escritor. Nada do que eu lia tinha a ver comigo. Eu tirava livro após livro das estantes. Por que ninguém dizia algo? Por que ninguém gritava? Então, um dia, puxei um livro e o abri, e lá estava. As linhas rolavam facilmente através da página, havia um fluxo. Cada linha tinha sua própria energia e era seguida por outra como ela. (...) E aqui, finalmente, estava um homem que não tinha medo da emoção. O humor e a dor estavam entrelaçados com uma soberba simplicidade. O livro era Pergunte ao Pó e o autor, John Fante. Ele se tornaria uma influência no meu modo de escrever para a vida toda.

Trinta e nove anos depois, reli Pergunte ao Pó. Ele ainda está de pé, como as outras obras de Fante, mas esta é a minha favorita porque foi minha primeira descoberta da mágica."

Charles Bukowski - 5/6/1979

ando só

2007-11-14T11:35:00.000-02:00

ando só
pois só eu sei
pra onde ir
por onde andei
ando só
nem sei por que
não me pergunte
o que eu não sei

pergunte ao pó
desça o porão
siga aquele carro
ou as pegadas que eu deixei
pergunte ao pó
por onde andei
há um mapa dos meus passos
nos pedaços que eu deixei

desate o nó
que te prendeu
a uma pessoa que nunca te mereceu
desate o nó
que nos uniu
num desatino
um desafio

ando só
como um pássaro voando
ando só
como se voasse em bando
ando só
pois só eu sei andar
sem saber até quando
ando só

humberto gessinger

Image Ocre

2007-11-12T23:53:00.000-02:00

"Tapies", Galerie Lelong, New York, February 16 - March 8,1989, reproduced in thè catalogne n. 18, page 16.

out of time

2007-11-11T12:25:00.000-02:00

acho que a chuva veio pra abençoar o que quer que tenha dado em mim ontem. eu não tomo mais resoluções, elas é que chegam no meio da noite no chão da sala e me tomam.

ontem eu deportei meu passado numa madrugada torpe.

i can't. i just can't.

acordei e tudo tinha mudado, a chuva lavando o cinza e eu com o sentimento de que estava certa, enfim. vontade de mudar de casa, mudar de ares, mudar de tudo. não, tudo não; por isso acabou assim. porque estava tudo na caminho certo e eu não aceito desvios.

eu sinto muito, mas eu não sinto nada.
desculpe roubar a frase assim, garotos, mas é que tem que ser.
eu sinto muito, eu sinto muito, mas eu não sinto nada.

sinto é vontade de assobiar alguma coisa na chuva, ouvir as minhas músicas, pensar nas pessoas que eu amo e que me amam, em comida, em nos meus gatos, nas manhãs, nas tardes e nas noites, no meu peito limpo e em lençóis frescos que esperam alguma coisa. ou não esperam nada. não esperar nada é o melhor. assobiar na chuva e ir para minha casita sem dor. sem mais, sem menos. sem nada. la solitud pode ser o melhor caminho. pelo menos é o caminho escolhido agora. às vezes dói, mas dói menos do que ir para o lado errado e ficar olhando para trás.

post descaradamente roubado da clarah

Turn The Page

2007-11-03T12:07:00.000-02:00

On a long and lonesome highway
East of Omaha
You can listen to the engine
Moanin' out his one note song
You can think about the woman
Or the girl you knew the night before
But your thoughts will soon be wandering
The way they always do
When you're ridin' sixteen hours
And there's nothin' much to do
And you don't feel much like ridin',
You just wish the trip was through

Here I am
On the road again
There I am
Up on the stage
Here I go
Playin' star again
There I go
Turn the page

Well you walk into a restaurant,
Strung out from the road
And you feel the eyes upon you
As you're shakin' off the cold
You pretend it doesn't bother you
But you just want to explode

Most times you can't hear 'em talk,
Other times you can
All the same old cliches,
"Is that a woman or a man?"
And you always seem outnumbered,
You don't dare make a stand

Here I am
On the road again
There I am
Up on the stage
Here I go
Playin' star again
There I go
Turn the page

Out there in the spotlight
You're a million miles away
Every ounce of energy
You try to give away
As the sweat pours out your body
Like the music that you play

Later in the evening
As you lie awake in bed
With the echoes from the amplifiers
Ringin' in your head
You smoke the day's last cigarette,
Rememberin' what she said

Here I am
On the road again
There I am
Up on the stage
Here I go
Playin' star again
There I go
Turn the page
Here I am
On the road again
There I am
Up on the stage
Here I go
Playin' star again
There I go
Turn the page
There I go
There I go

Bob Seger

Droga de Elite

2007-10-29T20:24:00.000-02:00

“Missão dada é missão cumprida”
“Eu quero te ajudar! Mas agora você tem que me ajudar a te ajudar”
“Soldado, se você quer rir, tem que fazer rir”
“Corpo achado na praia é afogamento! Você é legista, por acaso?”
“Na cara não, pra não estragar o velório”

Desde que começou toda esta polêmica em torno do filme Tropa de Elite minha mãos coçaram para escrever algo a respeito. Apesar disto, acabei saturado com todo este debate que rolou e ainda está rolando por aí. O fato é que deixei para ver o filme no cinema e relatar alguma impressão após a sessão, mas a conclusão que cheguei é simples: "o filme é ótimo, vale o preço do ingresso, quem ainda não viu (se é que alguém ainda não viu) que vá ver e tirar suas próprias conclusões, impressões, elucrubações ou qualquer outra lição social-policial que o valha". Deixo registrado aqui uma das melhores matérias que li a respeito do longa, vale a pena ler até o final.

A cena é real e aconteceu em um batalhão da Polícia Militar na Zona Norte carioca: dezenas de policiais estão em uma sala escura, diante de uma tela onde aparecem um soldado, em pé, e um sargento, sentado em uma escrivaninha. Na tela, o soldado pede as férias a que tem direito. O sargento sorri, diz que quer ajudar, mas que "presisa ser ajudado". Na platéia, os policiais começam a ficar agitados até que um mais exaltado grita: "Vai abrir a gaveta, olha lá!". A platéia explode como se tivesse visto um gol da seleção - o filme conquistou cada um daqueles soldados e todo o Rio de Janeiro e o resto do Brasil. A quilômetros dali, o governador Sérgio Cabral está baratinado. Acaba de assitir um DVD enviado pelo diretor do filme. Os créditos finais nem bem chegam ao fim e o governador já liga para o comandante geral da PM e pede pressa no processo de terceirização da frota da corporação, que, segundo o filme, está empleno abandono onde os motores de viaturas são trocados por motores de veículos em desuso. O governador pede que medidas sejam tomadas antes do filme entrar em cartaz.

"Parece gringo"

Tropa de Elite talvez se torne um marco por abrir as portas do cinema para o filme policial contemporâneo brasileiro. Da mesma maneira que Cidade de Deus inaugurou uma nova abordagem da miséria nacional, Tropa... instaura com inteligência e capacidade técnica uma abordagem dramática e cinematográfica da violência policial tupiniquim. Não à toa, quem assistia às cópias piratas insistia em afirmar que o filme “é sensacional porque parece gringo”. Desde o início, o espectador se sente confortável, em terreno conhecido, tão repisado por Hollywood. Na telona, parece impossível não imaginar que o capitão Nascimento é finalmente a versão brasuca de alguns heróis norte-americanos recentes, como Jack Bauer (que tortura por nobres causas em 24 Horas); William Costigan (atormentado pelo sistema em Os Infiltrados); e até mesmo Martin Riggs (o cínico policial de Mel Gibson que atira como se estivesse num campo de paintball em Máquina Mortífera). Há méritos de sobra para transformar Tropa de Elite num blockbuster. Uma trilha-sonora – Titãs, REM, O Rappa - empolgante, cenas de ação bem conduzidas (câmera de Lula Carvalho e edição de Daniel Rezende) e um ótimo elenco.

Fórmula de Sucesso

Vale a pena prestar atenção na trinca que assina o roteiro – baseado no livro Elite da Tropa. Talvez aí esteja o segredo do sucesso, numa equação de estilos e audácia. Há José Padilha, o diretor – quase formado em física e exímio observador dos espaços - de 39 anos, que diz fazer cinema como ciência, interessado em mostrar fenômenos da natureza humana; depois, Rodrigo Pimentel, que já atuou como PM e foi do Bope durante seis anos, um sujeito que “viveu aquilo que escreve”, capaz de dar autenticidade a gírias e frases policiais; e Bráulio Mantovani (Cidade de Deus), o mais notório contador de histórias do audiovisual brasileiro, potente organizador de tramas, flashbacks e personagens. Eis uma fórmula que vem agradando milhares de pessoas e o produtor Harvey Weinstein (ex-Miramax) - fundamental para levar o resultado para patamares hollywoodianos. O que de fato espanta é só agora o cinema nacional da chamada “retomada” realizar com tanta eficiência um filme policial em um país tão policial. Certamente, outros “Tropa Qualquer Coisa” irão aparecer – inclusive na TV, com as emissoras brigando para descobrir quem ganhará alto com esse novo filão.

Fatos

- Uma cópia do filme vazou ainda durante o processo de montagem, cerca de quatro meses antes de sua data de estréia, virando hit nas bancas de camelôs do Rio de Janeiro – e depois se espalhando pelo resto do país.

- Calcula-se que cerca de 1 milhão de pessoas em todo o país já viram o filme – a partir de DVDs piratas ou de downloads na internet.

- Gírias dos policiais do filme têm contaminado a fala de muitos cariocas. “Bota na conta do papa”; “aspira”; “Zero-um, pede pra sair” e outros jargões podem ser ouvidos em estádios de futebol e nas ruas. Um fenômeno parecido com o que aconteceu com a sentença: “Dadinho, o caralho, meu nome é Zé Pequeno”, de “Cidade de Deus”.

- Uma cópia pirata do filme foi vista na mesa do ministro da Cultura, Gilberto Gil, o que gerou nova polêmica.

- Um grupo de policiais do Rio de Janeiro entrou na Justiça para embargar a exibição de “Tropa de Elite”. Eles alegaram que o filme denegria a imagem dos policiais. A sentença foi desfavorável aos agentes da lei.

- Filmes como “Notícias de uma Guerra Particular”, de João Moreira Salles e Kátia Lund, e “Quase Dois Irmãos”, de Lúcia Murat, são vendidos nos camelôs como continuações de “Tropa de Elite” – mas não existe nenhuma seqüência oficial do longa de José Padilha.

- O filme teve sua data de estréia antecipada duas vezes (deveria aparecer nas telas somente em novembro). Primeiro, para o dia 12 de outubro. E agora para o dia 5 de outubro em dois Estados, São Paulo e Rio de Janeiro.

- Após a estréia do filme no Festival de Cinema do Rio de Janeiro, articulistas, cronistas e críticos começaram a discutir se o filme é fascista ou promove a tortura.

- Para dar realismo às cenas no filme, os atores passaram por um treinamento rigoroso. Os rituais do BOPE eram seguidos à risca no minicurso preparado por Paulo Storani, ex-capitão do Batalhão. Ele cursa mestrado em antropologia e montou um curso de operações especiais para os atores.

- Alguns pequenos castigos eram repetidos no set, como jatos de água gelada e ordens para exercícios pesados. Ofensas eram proferidas regularmente. Em um determinado momento da preparação, um dos instrutores perguntou ao ator Wagner Moura quem tinha sido o presidente da república que tinha sido policial. Diante da resposta do ator que não sabia, o instrutor respondeu: "Você é muito burro, seu Wagner Moura. É o JK!". O curioso é que o ator havia interpretado o político recentemente na TV.

“Droga de Elite”

Um estudo da Fundação Getúlio Vargas (FGV) mostra que jovens da classe A são os maiores consumidores de drogas do País. O economista Marcelo Néri batizou o estudo divulgado hoje de "Droga de Elite", em referência ao filme "Tropa de Elite", de José Padilha. "O retrato é muito semelhante daquele traçado no filme. Quem consome drogas é o garoto de elite, são jovens homens brancos solteiros de alta renda que vivem nas capitais do Sudeste e freqüentam uma instituição privada de ensino: 62% da classe A, com cartão de crédito", disse. O estudo mostra ainda que apenas 0,06% da população do Brasil declarou consumir drogas. Em valores atualizados, a despesa média com drogas das pessoas que declararam ao Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) consumir maconha, lança-perfume ou cocaína é de R$ 75 por mês. "Nossa política contra o tráfico enfatiza muito a questão da oferta, e pouco a questão do consumidor, como o filme chama a atenção. Ele interpretou como "efeito colateral da droga" o fato de o estudo ter detectado, entre esses jovens, alto índice (11,8%) de atraso no pagamento de aluguel e de moradia em áreas onde foram relatados problemas com violência na vizinhança (63%).

As Pelejas de Ojuara

Só para finalizar este enorme post, vale a pena destacar aqui o ótimo filme nacional O Homem Que Desafiou o Diabo que devido ao seu lançamento quase que simultâneo com o Tropa acabou passando despercebido no meio de tanta polêmica. No elenco, Marcos Palmeira, o protagonista, convence como o mulherengo Zé Araújo, mascate que se transforma em Ojuara, o típico cabra-macho do sertão. O aventureiro não teme nada ou ninguém e vive à caça de mulheres como a Mãe de Pantanha (Flávia Alessandra), capaz de realizar qualquer desejo erótico; e Genifer (Fernanda Paes Leme), seu novo amor. Tudo regado a muita cachaça, enquanto ele não encontra a sonhada "terra de São Saruê", onde as montanhas são de rapadura e os rios de leite. Além disso, como diz o título, Ojuara tem pelo caminho um confronto com o próprio Diabo. O chifrudo, chamado no filme de Cão Danado, é interpretado pelo talentoso Helder Vasconcelos. A trama é adaptada do romance As Pelejas de Ojuara, de Nei Leandro Castro, e tem características do picaresco nordestino observadas em filmes como O Auto da Compadecida ou Lisbela e o Prisioneiro, como o herói popular, astuto, que vive sem raízes, pela comida do dia (aqui, pela bebida). O filme é muito divertido e safado, valendo cada centavo do ingresso.

Fontes:

Agência Estado
Rolling Stone Brasil
Omelete

A gente não quer só comer...

2007-10-28T17:40:00.001-02:00

bebida é água.
comida é pasto.
você tem sede de quê?
você tem fome de quê?
a gente não quer só comida,
a gente quer comida, diversão e arte.
a gente não quer só comida,
a gente quer saída para qualquer parte
a gente não quer só comida,
a gente quer bebida, diversão, balé.
a gente não quer só comida,
a gente quer a vida como a vida quer.
bebida é água.
comida é pasto.
você tem sede de quê?
você tem fome de quê?
a gente não quer só comer,
a gente quer comer e quer fazer amor.
a gente não quer só comer,
a gente quer prazer pra aliviar a dor.
a gente não quer só dinheiro,
a gente quer dinheiro e felicidade.
a gente não quer só dinheiro,
a gente quer inteiro e não pela metade.
bebida é água.
comida é pasto.
você tem sede de quê?
você tem fome de quê?

Já perdi alguns shows memoráveis que aconteceram aqui nas Minas Gerais. Shows de bandas internacionais e nacionais. Já apareceram por aqui bandas que hoje não existem mais e outras em que restaram apenas um ou dois integrantes. Alguns shows memoráveis que deixei de ir foram o último da Legião Urbana, o festival onde tocaram na mesma noite o Sepultura na formação original e o saudoso Ramones, o show do Megadeth no estacionamento do Mineirão, o show do Faith no More no Mineirinho e mais recentemente os shows do Pet Shop Boys e Mutantes que rolaram por aqui. Estes são os shows que me lembro no momento, mas outros aconteceram por aqui, mesmo considerando que não estamos na rota dos grandes shows que acontecem no eixo Rio-São Paulo.

Claro que me arrependo profundamente de não ter ido a estes shows já que a maioria deles é quase impossível que aconteça novamente, mas em outras épocas eles não estavam tão accessíveis assim já que era um pobre estudante com o orçamento limitado e por isto preferia gastar o pouco dinheiro que sobrava adquirindo os discos das bandas preferidas. Assim, o tempo foi passando, os discos foram se acumulando na estante e os shows acontecendo na frente do meu nariz.

Hoje a situação é um pouco diferente, já não compro mais discos pois estamos em plena era do MP3 e, mesmo porque, mal tenho tempo de ouvir as dezenas de discos que juntei em mais de 10 anos de garimpo nas lojas. Mas a principal mudança é que hoje não mais deixo passar os grandes acontecimentos musicais, claro que eu não vou pegar o primeiro vôo para assistir ao memorável reencontro do Led Zeppelin que ocorrerá no final do próximo mês, pois ainda existe certa restrição financeira para com alguns eventos de grande porte, mas tenho conseguido acompanhar a cena musical por aqui.

O show da noite de ontem foi mais um destes momentos memoráveis, principalmente para aqueles que acompanham o rock nacional desde a adolescência. Pessoas como eu que ouviram muito rock nacional gravado em fita cassete, que passaram as tardes de ócio ouvindo os últimos lançamentos nas rádios FM. No palco nada mais que duas das principais bandas que deram força ao movimento na década de 80 – Titãs e Paralamas do Sucesso. Não foi um show como os outros, teve algo muito bacana que só quem acompanhou a carreira destes músicos pôde perceber. O clima era de comemoração, de revanche contra o tempo que é implacável com as músicas da década passada, algo como: “é isto que sabemos fazer, é isto que estamos fazendo até hoje, e é isto que o povo gosta”.

Pra mim foi especial, pois mesmo depois de tanto tempo nunca tinha visto as duas bandas ao vivo, nem juntas nem separadas. Quase não cantei as músicas, quase não pulei, fiquei ali, parado na frente do palco, assistindo e viajando no tempo enquanto as músicas eram colocadas, uma após a outra. Um deleite pra quem pôde acompanhar este movimento desde os primórdios. O objetivo da turnê, segundo os próprios músicos, é a comemoração dos “25 anos do rock brasileiro”. O formato do show não é comum, apesar das bandas já terem subido juntas ao palco em duas ocasiões, os músicos tocam as músicas de ambas as bandas juntos. Em alguns momentos fica apenas uma das bandas no palco, mas em mais de metade da apresentação estão todos os músicos. Apesar da grande quantidade de instrumentos a sonoridade não se mostra poluída, em alguns momentos são três guitarras, mas o peso maior vem das duas baterias tocando junto, conseguiram sincronizar muito bem, e o duelo é puro rock.

Mas não para por aí, a turnê tem participações especiais em cada cidade, e a meu ver Belo Horizonte foi privilegiada. Além de ser a cidade de partida da turnê foi onde subiram ao paco nada mais nada menos que o ex titã Arnaldo Antunes e o ex legião Dado Villa-Lobos. Acho que foi a apoteose, não me lembro do Arnaldo ter tocado com o Titãs após a sua saída da banda em 92. Quem esteve lá pôde ouvir a formação quase original - faltou o Marcelo já falecido e o Nando Reis hoje em carreira solo -, mesmo assim foi um momento único. O show teve outros momentos altos, até o encerramento com a música da Legião “Que País é Este” onde revezaram o Dado e o Hebert no vocal. “Cabeça Dinossauro” talvez foi o momento mais forte, mais puro, mais rock da noite, as duas baterias juntas quase jogaram abaixo o ginásio no final emblemático da música.

Como não podia deixar de ser nos tempos atuais, a turnê vai virar DVD. As bandas partem agora para outras capitais e cidades. Em dezembro os Paralamas abrem o show do The Police em pleno Maracanã, é a volta de mais uma grande banda, mais um momento memorável que talvez eu deixe passar, mas que com certeza vai fazer a alegria de muitos.

2007 FIA Formula One World Championship

2007-10-21T21:54:00.000-02:00

01 Kimi Räikkönen [Ferrari] 110
02 Lewis Hamilton [McLaren-Mercedes] 109
03 Fernando Alonso [McLaren-Mercedes] 109
04 Felipe Massa [Ferrari] 94
05 Nick Heidfeld [BMW] 61
06 Robert Kubica [BMW] 39
07 Heikki Kovalainen [Renault] 30
08 Giancarlo Fisichella [Renault] 21
09 Nico Rosberg [Williams-Toyota] 20
10 David Coulthard [Red Bull-Renault] 14
11 Alexander Wurz [Williams-Toyota] 13
12 Mark Webber [Red Bull-Renault] 10
13 Jarno Trulli [Toyota] 8
14 Sebastian Vettel [STR-Ferrari] 6
15 Jenson Button [Honda] 6
16 Ralf Schumacher [Toyota] 5
17 Takuma Sato [Super Aguri-Honda] 4
18 Vitantonio Liuzzi [STR-Ferrari] 3
19 Adrian Sutil [Spyker-Ferrari] 1
20 Rubens Barrichello [Honda] 0
21 Scott Speed [STR-Ferrari] 0
22 Kazuki Nakajima [Williams-Toyota] 0
23 Anthony Davidson [Super Aguri-Honda] 0
24 Sakon Yamamoto [Spyker-Ferrari] 0
25 Christijan Albers [Spyker-Ferrari] 0
26 Markus Winkelhock [Spyker-Ferrari] 0

Imagem do Dia

2007-10-20T10:38:00.000-02:00

Novos Olhares

2007-10-17T20:32:00.000-02:00

Esteve aqui em BH nesta segunda-feira o jornalista e apresentador de TV Zeca Camargo. O jornalista foi o convidado desta semana do projeto Sempre um Papo (acho que já comentei aqui no blog ou no meu blog antigo sobre este projeto). Na sua visita o jornalista falou sobre a série “Novos Olhares” apresentada no programa Fantástico da Rede Globo e aproveitou o momento para realizar o lançamento do livro homônimo que traz na íntegra todas as entrevistas que foram exibidas na série.

Para quem não acompanhou no fantástico os episódios (acho que eu mesmo só assisti a um dos 12 episódios) está disponível no site da Rede Globo os vídeos de cada um. A tônica da série é: Apresentar estudos de autores estrangeiros que tragam novas abordagens sobre temas que fazem parte do cotidiano e, dessa forma, contribuir para pensar a sociedade contemporânea de uma maneira diferente.

Com o objetivo de enriquecer o debate, acadêmicos brasileiros foram convidados para discutir os argumentos expostos e acrescentarem algum conceito à idéia inicial. O livro do filósofo ganense Kwane Anthony Appiah sobre "cosmopolitanismo" foi a inspiração do jornalista. Doze temas que de uma forma ou de outra afetam nosso dia-a-dia foram debatidos: Arquitetura, Consumo, Educação e Filhos, Felicidade, Física, Meio Ambiente, Memória e Imaginação, Minorias e Direitos Civis, Multiculturalismo, Religião, Sexo e Vida Digital.

Como contou o apresentador no bate-papo, a sua principal dúvida era como apresentar as entrevistas e ao mesmo tempo prender a atenção do telespectador (lembre-se que o programa é exibido em um domingo à noite e ninguém está lá muito interessado em prestar atenção em entrevistas de pensadores estrangeiros). Surgiu então a idéia de procurar pessoas comuns que retratassem os pensamentos dos intelectuais. "Descobrimos personagens que não só ilustravam mas que também ajudavam a explicar as teorias acadêmicas", conta o apresentador. Além dos personagens, foi usado um recurso visual diferente - chamado rotoscopia - no início das matérias, que davam um ar de história em quadrinhos para as cenas. "Queríamos, de cara, convidar as pessoas a olhar a TV de um jeito diferente. Queria sujar (a tela) para colocar a pessoa num outro parâmetro", contou.

Este projeto (Sempre um Papo) que rola aqui em BH e em outras cidades brasileiras é muito bacana pois coloca os leitores cara-a-cara com o escritor. Apesar disto nem sempre existe uma grande presença do público já que sobram lugares nos teatros onde são realizados os bate-papos. Acredito que seja pela pouca divulgação que o projeto tem e também pela característica de que o povo em geral não estar interessado em literatura. De qualquer forma, para quem tem a oportunidade de ir, é muito bacana pois você tem a oportunidade de conhecer um pouco mais do trabalho do autor e de quebra levar um livro autografado para casa.

Agenda

Belo Horizonte
29/10 – Fábio Madureira
31/10 - Tony Bellotto
06/11 – Vagner Fernandes
19/11 – Marcelo Rubens Paiva
26/11 – Alberto Villas

Ipatinga
28/11 – Ruy Castro

São Paulo
24/10 – Carlos Heitor Cony, Heródoto Barbeiro e Artur Xexéo
07/11 – Fernando Moreira Salles
14/11 – José Roberto Torero

Belém
31/10 – Moacyr Scliar

Gran Finale...

2007-10-17T19:14:00.000-02:00

Falta pouco para a grande final do campeonato. Façam suas apostas. hehehe

Play List

2007-10-02T19:01:00.000-03:00

Músicas para se ouvir em um quarto de hotel terça-feira à noite:

1. Inertia Creeps [Massive Attack]
2. Risingson [Massive Attack]
3. Dissolved Girl [Massive Attack]
4. Karmacoma [Massive Attack]
5. Future Proof [Massive Attack]

PS: Por uma simples distração carreguei toda a discografia do Massive Attack no iPod antes da viagem sobrescrevendo as variações do mesmo tema até então contidas no aparelhinho, "santo aparelhinho". A conexão do hotel é muito lenta para baixar qualquer outro tipo de som neste momento, até que tentei, mas os bits parecem estar sendo barrados no firewall do saguão (aqui só hóspedes podem subir). Confesso que tive uma certa dúvida ao escrever a palavra "sobrescrever", mas como de costume recorri ao velho e bom Google. Venho tendo alguns lapsos de memória ao escrever e me deparando com palavras até então nunca digitadas neste notebook ou escritas em algum lugar no passado. Por falar em Google, ouvi algo engraçado esta semana, alguns teólogos já o consideram quase Deus já que é onipresente (está em todo lugar) e onisciente (tudo sabe). Faça um teste, pense em uma palavra um pouco mais complicada, tipo, o nome daquele ator que virou governador da Califórnia, difícil né? Bom, de qualquer forma, escreva "scwarzenegr" no Google. Ele humildemente lhe dirá: "Você quis dizer: schwarzenegger". Não é uma graça? kkkkk.

Geraldas e Avencas

2007-09-16T10:15:00.000-03:00

"Geraldas e Avencas" aborda a plastificação e padronização da estética, gerando uma descaracterização e uma expectativa de perfeição que mutila, agride e provoca deformações. "Hoje, as pessoas retiram marcas que as revelam e trocam por outras que as mascaram" - reflete Suely Machado, diretora do 1o Ato e responsável pela concepção, pesquisa e direção cenográfica da obra. A trilha sonora original é de Zeca Baleiro e mescla canções e música instrumental. Sanfona, gaita, percussão e cello são alguns dos instrumentos que se destacam. "Zeca foi o músico que nos inspirou com sua ironia poética, sua crítica e lirismo", reforça Suely.

The journey is the destination...

2007-09-07T15:08:00.000-03:00

O que é mais importante, o destino ou a viagem?

Costumo classificar as pessoas sempre em dois grandes grupos: as que gostam do dia e as que gostam da noite, as que gostam de bife mal-passado e as que gostam de bife bem-passado, as introvertidas e as extrovertidas, as que acordam bem humoradas e as que acordam mal humoradas, as pessimistas e as otimistas, as que preferem chocolate branco e as que preferem chocolate preto, as que preferem batata frita e as que preferem batata cozida, ops, será que alguém prefere batata cozida? E por aí vai...

Após ler um texto “espiritualista” em uma revista agora a pouco me deparei com uma questão, o que é mais importante, o destino ou a viagem? Mais uma vez irei classificar as pessoas de um modo bem geral: existem aquelas que definem o destino como sendo o objetivo final de cada viagem e existem aquelas que acreditam ser a viagem o próprio destino, como diz o título do livro “The journey is the destination”, biografia do fotógrafo Dan Eldon, que morreu assassinado aos 27 anos, depois de usufruir à sua maneira muito bem os poucos anos de vida que teve.

Não me refiro basicamente às viagens que todo mundo faz, sejam elas para a cidade vizinha onde mora a tia mais próxima ou para o circuito dos lagos andinos após guardar por meses a fio as sobras de cada salário. Sendo então um pouco mais espirituoso, a viagem maior é a própria vida. Pode parecer um clichê, mas acho que todos deveriam encarar a vida como uma jornada e não um destino.

Alguém já disse: “De todas as pessoas, os cristãos são os que mais provavelmente encaram a vida como um destino. Afinal de contas, eles não estão indo para o céu? Se estamos apenas de passagem, por que deveríamos nos interessar pelas coisas do caminho?”

Sou daqueles que quando planejam uma viagem, seja ela de ônibus, carro ou avião, preferem ir de dia, vendo pela janela a paisagem ainda desconhecida, ou não tão conhecida. Por favor, não me coloquem no corredor, a não ser que já tenho passado por aquela estrada dezenas de vezes, pois neste caso prefiro fechar os olhos e ligar o meu IPod.

Voltando então aos dois grandes grupos de pessoas, aquelas que acreditam ser o destino o mais importante de toda jornada, serão então as que menos aproveitarão cada momento da vida. Para estas pessoas a vida nunca está como elas gostariam que estivesse. Não compreendem por que as coisas acontecem do jeito que acontecem, mesmo quando as coisas dão certo existe algo que deveria ter acontecido de outra forma. Estas pessoas não usufruem do fluxo natural da vida alimentando-se, da mesma maneira, dos seus fracassos e sucessos. A sensação é de se estar sempre adiando a felicidade, para um futuro incerto que poderá nunca chegar.

Em contrapartida, vejo as pessoas que dão a real importância ao andamento normal da vida, aproveitando minuto a minuto, hora a hora, dia a dia. São aquelas que não fazem esforço para se divertir e se as condições ideais da diversão não acontecem ficam felizes da mesma forma. Se divertem também não fazendo nada. Conseguem ficar quietas com elas mesmas, passeando por suas emoções, conhecendo novos lugares de um mundo exclusivo a que só a elas pertence.

Pessoalmente me considero transitando entre estes dois grupos de pessoas, mas estou me policiando, a vivência faz vermos o mundo de outras perspectivas, mas já cheguei à conclusão há muito tempo que as coisas mínimas são as grandes coisas da vida. Gosto de batata frita, chocolate branco e corridas de fórmula 1, então o meu destino é depois de amanhã, um belo domingo onde assistirei a uma boa corrida, comerei muita batata frita e, se sobrar lugar na barriga, tomarei uma taça sorvete, de chocolate branco ou preto, não importa.

Boa viagem!

Le Vertige du Papillon

2007-08-27T00:02:00.001-03:00

Fantástico! Esta é a palavra que resume este espetáculo circense. Neste fim de semana tive a feliz oportunidade de presenciar o trabalho desta trupe. Música, acrobacia, dança, arte, tudo em um mesmo número. Posso falar, sem exageros, que foi uma das coisas mais bacanas que vi até hoje. Para quem não teve a oportunidade vale a pena navegar no site oficial (http://www.feriamusica.org/) para conhecer um pouco mais do espetáculo e da companhia.

O espetáculo que mescla artes circenses, música e dança, conta a história de uma borboleta que, ao libertar-se da sua crisálida, contempla pela primeira vez um mundo de cores vivas.

Habituado a se reinventar, a explorar novos territórios a cada vez, o diretor artístico Philippe de Coen concebeu uma montagem contemporânea em que os artistas se movem pelo ar e pelo chão ao ritmo de instrumentos de sopro, cordas, teclados e percussões ao vivo.

Coen, que com o compositor Benoît Louis fundou a companhia belga Feria Musica, desta vez põe em cena sete acrobatas-trapezistas e quatro músicos.

Em um espaço enriquecido de múltiplas possibilidades, a coreografia de Fatou Traoré junta música, dança e circo em um espaço cênico enriquecido de múltiplas possibilidades, com alçapões e saídas secretas.

A coreografia explora vertiginosamente o movimento incessante do corpo, em que o desequilíbrio permite novas trajetórias. A arte do circo reencontra a dança.

Enquanto o circo brinca de equilibrar-se, a dança faz do desequilíbrio o alimento do movimento.

Se a queda é catastrófica para um, é a fonte de energia para o outro.

Permeada de efeitos cênicos, a coreografia leva à tensão presente na expectativa do relançar-se após o encontro.

Aquilo que seria a dança elegante da borboleta liberta do casulo é o instante que precede sua queda, daí a vertigem a que se refere o título do espetáculo.

Na movimentação constante de corpos entrevê-se o bater das asas da borboleta.

Cie. Feria Musica

Com sede em Bruxelas, a companhia de circo-teatro Feria Musica foi criada em 1995 pelo trapezista Philippe de Coen e pelo compositor Benoît Louis com o objetivo de juntarem suas artes e fazê-las ultrapassar seus limites.

A companhia logo se caracterizou pelo trabalho de pesquisa dentro do movimento do circo contemporâneo.

Já não se tratava de encadear habilmente uma seqüência de números, mas de criar, por meio de uma dramaturgia e de uma coreografia banhadas num universo musical, uma tensão entre as personagens e o público.

O espetáculo formava um todo e constituía um acontecimento coletivo, enquanto a dramaturgia deixava o campo livre para a imaginação do espectador.

Assim em setembro de 1997 surgiu Liaisons Dangereuses, primeira criação da nova companhia, no Halles de Schaerbeek, em Bruxelas.

Esse espetáculo em que os acrobatas se lançavam num universo de cordas, trapézios e redes seguia claramente os rumos traçados pelo novo circo, com elementos míticos do circo tradicional reanimados pelo imaginário do diretor Dirk Opstaele.

Já a segunda criação da companhia, Calcinculo, também com direção de Dirk Opstaele, surgiu em 2000 e foi apresentada até janeiro de 2003.

Reunia nove atores-bailarinos-acrobatas e seis músicos . Calcinculo traduz-se literalmente por “pé na bunda” e também designa, na Itália, o brinquedo “cadeiras voadoras” dos parques de diversões: um carrossel que, ao ser colocado em movimento, lança aos ares aqueles que se arriscaram a entrar nele.

Em junho de 2002 a companhia já sonhava com um projeto que apresentasse uma abordagem original das diversas técnicas aéreas e também servisse de ponto de partida para novas pesquisas acrobáticas e coreográficas.

Oficinas de pesquisa então se realizaram em Bruxelas até abril de 2003, abertas tanto a artistas da companhia quanto a pessoas interessadas nessas explorações.

Os rumos dessa nova criação levaram a companhia a recorrer à coréografa Fatou Traoré.

Os ensaios se deram em várias etapas, tanto na Bélgica quanto na França, até a estréia de Le Vertige du Papillon em janeiro de 2004.

Pequenos Crimes Conjugais

2007-08-12T22:23:00.000-03:00

Podem o tempo e os velhos hábitos matar o amor?

Pequenos Crimes Conjugais é uma adaptação do texto do autor francês Eric Emmanuel Schmitt, traduzido e adaptado por Paulo Autran, com direção de Márcio Aurélio. A história conta a vida de Lisa e Gilberto, um casal em crise conjugal. Depois de um casamento de 15 anos, um estranho acidente causa amnésia em Gilberto. A partir deste momento os dois tentam reinventar a relação, percebem que não se conheciam e mentiras vêm à tona.

Pequenos Crimes Conjugais fala dos assassinatos que todos nós cometemos, somos capazes de matar a pessoa que está ao nosso lado através de pequenos gestos e palavras. Depois do acidente eles descobrem que as armadilhas que criaram não servem mais. O público acompanha a transformação dos personagens e também se identifica com a história, afinal, todos querem viver um grande amor.

A tese de Schmitt – a relação entre duas pessoas que se gostam e que convivem durante um período de tempo muito prolongado acaba por potencializar a mistura entre real e imaginário – é em si interessante, principalmente, quando o que se vê em cena é um marido que passa por um período de amnésia pós-traumática e sua esposa que tenta reconstruí-lo (o tempo todo) enquanto personagem.

“Porque descrever a realidade como ela é? Um casal não é só realidade, é um sonho”.

Alegria de ser brasileiro...

2007-07-29T20:31:00.000-03:00

O Brasil fez bonito no Pan, por pouco não bateu Cuba, mas esta turminha aí em baixo tá fazendo bonito já tem muito tempo. Valeo!

Live Aid, Live 8, Live Earth

2007-07-08T21:12:00.000-03:00

Organizado de acordo com o modelo dos shows Live Aid, feito em 1985 para ajudar vítimas da fome, e Live 8, em 2005, para o combate à pobreza, o Live Earth tem por objetivo conscientizar as pessoas sobre as mudanças climáticas e encorajá-las a viver de maneira mais "verde". O evento foi realizado nesse sábado cabalístico, 07/07/07 e aconteceu nas cidades de Sidney, Tóquio, Hamburgo, Xangai, Londres, Rio e Nova York.

Se para alguns isso já é o bastante (conscientizar pessoas), para outras tantas não é suficiente. Para essas, se os artistas não começarem a praticar o que pregam em seus discursos, toda essa badalação irá se perder no vento. Algumas pessoas acham que, desde que estejam pregando a mensagem certa, não importa se elas mesmas aderem a ela ou não", disse Michael Musto, colunista de entretenimento do The Village Voice, de Nova York.

Apesar de ser uma das principais atrações do evento, Madonna é alvo de críticas no Live Earth, sua última turnê teria emitido 444 toneladas de poluição na atmosfera.

Musto concordou que os shows do Live Earth são uma maneira eficiente de difundir uma mensagem, mas questionou se, a longo prazo, os megaconcertos espalhados pelo mundo irão realmente ajudar. "Seria ótimo se esses popstars analisassem seus próprios atos com cuidado e modificassem alguma coisa. Eles estão sob os holofotes públicos. Se ela (Madonna) mudasse, isso seria notado."

Buckley calculou que Madonna e sua equipe emitiram 444 toneladas de dióxido de carbono nos vôos feitos em sua turnê Confessions, de 2006, mais de 40 vezes as emissões anuais de um britânico de classe média. "Uma coisa que descobrimos é que a diferença entre viajar de jatinho particular e em vôos comerciais pode levar a uma redução de 50% nas emissões, o que vale a pena."

Bob Geldof, o responsável pelo Live Aid e Live 8, uniu-se aos detratores do Live Earth, dizendo que o mundo já tem consciência do perigo do aquecimento global e que falta uma "meta final" ao evento. Mas Al Gore, o ex-vice-presidente americano que lidera o Live Earth, redigiu uma "promessa em sete pontos" que prevê ações pessoais que incluem a redução de emissões pessoais, o plantio de árvores e a luta por melhoras nos níveis de empresas e governos.

A maratona de 24 horas de shows teve início na Austrália. Em Sydney, cerca de 50 mil pessoas assistiram a apresentações de Jack Johnson, Wolfmother e Crowded House. Na etapa seguinte, em Tóquio, a principal atração foi a banda americana Linkin Park. No Japão ainda se apresentaram atrações locais como a banda Genki Rockets e a cantora Ayaka. Em Xangai, após a apresentação de artistas locais, veio ao palco a cantora inglesa Sarah Brightman.

Em Londres, a expectativa dos organizadores do evento é que 70 mil pessoas compareçam ao estádio de Wembley. Entre as astrações estavam Genesis, Madonna, Red Hot Chili Peppers, Beastie Boys, Black Eyed Peas, Metallica e Keane. Em Hamburgo, os latinos deram o tom. Falando em espanhol e inglês, Shakira cantou alguns de seus sucessos. Logo depois da colombiana, cantou o rapper Snoop Dogg. Já em Nova York o show do Live Earth aconteceu nas instalações do Giants em New Jersey. Cantaram Bon Jovi, Roger Waters, The Police, The Smashing Pumpkins, entre outros.

Uma das minhas bandas preferidas de volta depois de um logo período de ausência, Smashing Pumpkins, em apresentação no Live Earth, New York, 07/07/2007.

É a hora de recomeçar

2007-07-01T07:57:00.000-03:00

Quatro meses após acidente que o deixou entre a vida e a morte, Cristiano da Matta já fala em voltar a correr

Longas sessões de fisioterapia, quilômetros pedalados em uma bicicleta fixa, fonoaudiologia e corrida no parque ou nas ruas perto de casa, em Belo Horizonte. Nas últimas semanas vem sendo assim a rotina do mineiro Cristiano da Matta. Tanto esforço não é nada para quem esteve entre a vida e a morte não muito tempo atrás.

Em 3 de agosto, ele participava de testes da Champ Car em Elkhart Lake (EUA), quando, a cerca de 200 km/h, atropelou um cervo que cruzava a pista. Jogado para o alto, o animal atingiu o capacete do piloto, causando-lhe um coágulo no cérebro. Muita gente acreditou que ele não sobreviveria. Conseguiu e agora trabalha arduamente para poder voltar a correr.

“Eu ‘tô’ beleza, cara. Só não posso falar agora porque estou terminando um exercício que o médico me passou. Liga daqui a pouco’’, pediu Cristiano, voz viva, animada e com inconfundível sotaque mineiro - na manhã de quarta-feira.

Depois, Cristiano falou. E muito. Do acidente, recorda pouca coisa. “Lembro quando ele atingiu minha roda dianteira direita e voou em minha direção. Só até aí’’, explicou. Com o impacto, ele “apagou’’. O que se seguiu foram 49 dias hospitalizado, vários deles em coma (induzido) e cirurgias complexas. Uma delas (a última), conta o piloto, foi para recolocar um osso do crânio. “Os médicos ‘desconectaram’ a tampa do cérebro, para evitar que a pressão craniana causasse mais danos. Depois, tiveram de recolocar.’’

Cristiano perdeu massa encefálica e foi submetido a traqueostomia para que pudesse respirar. E ainda havia o coágulo no cérebro. Era difícil sair dessa sem, pelo menos, seqüelas como dificuldade para falar e raciocinar ou perda de memória. Nada disso aconteceu. “Eu só estou com alguma dificuldade com a memória curta (fatos recentes). Mas com o tratamento, isso será corrigido', garante.

A recuperação de Cristiano surpreendeu até mesmo o neurologista Randall Johnson e o médico da Champ Car, Chris Pinderski, que o assistiram após o acidente. “É um milagre', considera Johnson. “Muitos dos que sofrem esse tipo de dano cerebral passam o resto da vida em estado vegetativo.'

Cristiano da Matta, porém, está inteiro. “Não estou 100%, mas estou quase’’, garante. Não sente mais dores no ombro direito e recuperou quase todo o seu peso - tinha 61 kg ao sofrer o acidente e saiu do hospital com 52. “Saí do hospital bem magrelinho. E tudo que eu perdi (de peso) foi de músculo. Por isso, estou fazendo bastante exercício para recuperar a massa muscular.'

Ele ainda não pode sentar num cockpit de um carro de corrida, mas há um mês dirige diariamente um carro de passeio. Feliz da vida, coloca a volta às corridas como um objetivo, não uma obsessão. “Mas só volto se estiver me sentindo 100%.' Ele não tem nada do que reclamar. Ou melhor, tem: “Sei que, depois do que passei, não deveria me chatear com nada. É até injusto. Mas eu achava que poderia vencer pelo menos duas corridas este ano e sofri o acidente. Quando penso nisso, fico chateado', admite. É a cabeça, o sangue, o coração e alma de piloto.

Almir Leite, almir.leite@grupoestado.com.br

No Sex and the City

2007-06-20T21:36:00.000-03:00

Quando termino uma série de TV, digo, chego ao último episódio da última temporada, me sinto meio órfão daquela série. Quando uma série realmente me interessa procuro assistir todos os episódios de todas as temporadas penetrando de certa forma no universo apresentado naquela série. Hoje, este hábito de acompanhar séries está muito mais fácil do que antigamente quando eu, um pobre mortal telespectador morando em uma cidade de interior, ficava à mercê da boa vontade das emissoras abertas. Já teve caso em que estava acompanhando uma determinada temporada e de uma semana para a outra a emissora tirou a temporada do ar. Sem contar os intermináveis intervalos comerciais que tinha que aturar durante a exibição do episódio. Já teve tempos que comprava algumas temporadas passadas para assistir, agora, com o advento da gravação caseira de DVDs, quando decido assistir uma determinada temporada apenas alugo os DVDs na locadora mais próxima e gravo para que eu possa assistir nas horas de lazer.

Atualmente estou assistindo a quinta temporada de Arquivo X, que hoje já está extinta mas antigamente era minha série favorita. Na verdade já assisti todos os episódios desta temporada na época da TV aberta, mas o fanatismo é tanto que estou revendo os episódios agora em DVD. Já tenho me aguardando a terceira temporada de Nip/Tuck e uma das últimas temporadas de Friends que comprei há um certo tempo mas até hoje só assisti um episódio. Sinto agora um certo saudosismo da série Sex and the City que terminei no último episódio do mês passado. Acompanhei esta série nos últimos quatro anos e tenho boas recordações das desventuras amorosas que as garotas protagonistas narravam nos episódios desta série, era muito bom terminar o domingo assistindo uma episódio desta série. Li em uma revista que será realizado um longa metragem da série, acho que vai ser bom para matar a saudade.

Tem um blog de uma moça que eu nem conheço que por acaso eu caí em uma das minhas navegações na net. O nome do blog é No Sex and the City e em um dos posts a moça fala que o nome foi baseado na série Sex and the City. Neste blog ela fala da sua relação com universo masculino, seus desejos, suas frustrações, etc, palavras dela mesma. Sempre achei este hábito de ler blogs alheios um pouco intrigante, não que eu tenho este hábito, mas de vez em quando eu acabo caindo em algum blog e lendo alguns posts caso os assuntos sejam pertinentes. A questão é que eu tenho a sensação de estar lendo escondido um diário de uma garota que eu acabei de achar em cima da mesma, coisa de adolescente. O fato é que sempre tive esta curiosidade de penetrar neste estranho mundo feminino, e acabo fazendo isto de diversas formas como assistindo aos episódios de Sex and the City e lendo as revistas Nova Cosmopolitan que a minha namorada assina. Acredito que este hábito acabou sendo um pouco útil para entender melhor o jeito feminina, apenas entender melhor porque na minha opinião os homens ainda vão levar alguns séculos para decifrar completamente este ser chamado mulher.

Abaixo um post transcrito (sem a autorização da autora) do blog No Sex and the City.

Vivo numa cidade grande e movimentada. Estou sempre cercada de amigos, badalando em festas, conhecendo gente nova, indo ao cinema... resumindo: estou sempre em movimento constante e cercada por pessoas.

Há alguns meses atrás terminei (ou terminaram comigo) um namoro de dois anos. Era um namoro que vivia constantemente em altos e baixos, mas era bom. Eu acreditava que ele era o homem da minha vida e ele acreditava que eu era a mulher da vida dele. O problema é que quando estávamos juntos toda essa badalação que rola solta à minha volta, sumia. Ele preferia ficar a sós comigo e preferencialmente em casa. Isso me irritava um pouco, pois eu achava que estava sempre perdendo alguma coisa.

Na cama nossa relação era orgástica e onde melhor funcionava. Sempre trazíamos nossas fantasias para ela e nos divertíamos muito. De uns tempos para cá ele estava envolvido com tantos problemas que o sexo parou de funcionar. Quer dizer, não havia sexo, pois não havia cabeça para isso. Eu ficava frustrada, mas tentava entendê-lo. Claro que minha auto-estima ficou abalada, pois eu achava que ele não tinha mais tesão por mim, mas ele negava veemente. E claro, provava que eu estava enganada.

Quando nosso namoro terminou, fazia um mês mais ou menos que eu não transava. Minha pele gritava denunciando a falta de sexo na minha vida. Quando constatei que realmente não tinha volta, eu para afogar as mágoas saí para dançar decidida a encontrar alguém. Que coisa péssima! Me senti num dia de caça e chegando lá eu relaxei e decidi que iria curtir os amigos que por acaso encontrei.

Ter amigos gays é sempre uma via de duas mãos. Às vezes funciona, às vezes não. Como estava carente, dois amigos resolveram me beijar e até me causaram uma felicidade instantânea. Eu lá no meio daquele monte de gente beijando dois homens lindos.

Foi quando reparei num cara bem estranho dançando próximo a mim. Comecei a flertar. Trocamos sorrisos, olhares e minutos depois estávamos dançando juntos. Ele até era bonito, mas totalmente estranho. Quase freak. Mas eu gostei justamente disso, apesar que o cabelo dele me incomodava bastante.

Demorou um pouco, mas acabamos nos beijando. Depois de algum tempo juntos e com as coisas esquentando, eu resolvi dar um jeitinho naquele desejo inflado que andava me consumindo. Não é apenas o homem que tem necessidade de sexo, nós mulheres também temos. Convidei-o para ir comigo para casa e lá fomos nós rumo a consumação carnal dos fatos.

Foi divertido, mas rápido. O corpo era bonito e ele sabia como fazer as coisas. Não foi um encontro orgástico. Aliás, cheguei a conclusão que orgasmos só rolam quando estou apaixonada, mesmo que seja por mim.

Essa foi a última vez que tive uma relação sexual na minha vida. Depois disso só tentativas frustrantes. Transar não é mais uma tarefa fácil. Não sei se é a idade, não sei se realmente estou com a auto-estima afetada a ponto de deixar isso estampado na testa, mas as poucas tentativas que rolaram nesses últimos meses foram frustrantes.

Estou cheia de espinhas, morrendo de tesão e louca por um casinho. O moço do cabelo estranho está disponível, mas não sei, não tive vontade de revê-lo a não ser em momentos de quase desespero.

Fui a uma festa há algumas semanas atrás. Bebi além da conta, tomei ecstasy e fiquei muito louca. No final da festa eu reparei num cara lindo, dono de olhos azuis brilhantes, que já tinha ficado com metade da festa. Agora era a minha vez! Quando vi estávamos nos beijando e logo em seguida, ele ciente da minha loucura, levou-me para um lugar “discreto” (na festa mesmo). Ficamos no maior auê, mas não rolou nada, pois o rapaz sofria de ejaculação precoce.

Fui embora desalentada. Quando estava chegando em casa, me dei conta de que o rapaz estava em frente ao meu prédio. Acabei levando-o para o meu quarto. Ficamos no maior amasso, mãos pra cá, mãos pra lá, beijos, língua. Quando finalmente ele foi colocar a camisinha, ele gozou! Fiquei passada. Olhei incrédula e respondi a ele o mesmo que ele falou para mim “não acredito”.

Coloquei-o para fora e fui dormir. Achei que houvesse algo errado comigo. Afundei a cabeça no travesseiro e ao tira-la, uma enxaqueca dominava a minha vida. Tarde de ressaca e domingo jogado fora. Odeio quando jogo um dia fora.

Depois dessa tentativa frustrada, um amigo com quem eu já tive um casinho, ficou em casa me atiçando. Eu já tinha prometido a mim que não ficaria mais com ele, mas ultimamente eu não estava sendo muito fiel as minhas promessas. Ficamos deitados no meu quarto, vendo tv e falando bobagens. Quando nos demos conta, estávamos no beijando, apertando e pronto, pensei que enfim mataria minha vontade. Na hora H ele saltou e disse “melhor não seguimos em frente, tenho medo de estragar nossa amizade”. A vontade foi de gritar “o quê que tem de errado comigo?”.

Virei a cabeça e fui dormir me sentindo o ser mais indesejável do planeta. Afinal, o sexo não anda banalizado? Eu não sou o ser mais banal, mas só queria transar um pouquinho ,esquecer algumas dores e dar um jeito na minha pele, mas o jeito é pagar e fazer uma limpeza mesmo, porque por enquanto só o vibrador é que anda me dando atenção.

Não por Acaso

2007-06-14T20:04:00.000-03:00

Resumo do dia dos namorados: o trânsito da cidade emperrou depois dás 17 horas. Será que todo mundo resolveu ir para o trabalho de carro neste dia? Até às 21 horas o trânsito ainda estava lento, resolvemos ir andando até a pizzaria que havíamos escolhido para jantar, mas estava lotada. Claro, não havíamos feito a reserva. Por sorte uma churrascaria ao lado ainda tinha algumas mesas vazias, mas já eram 20:40 e o filme que iríamos assistir começava às 21:20. Garçon, 3 chopps, picanha, mandioquinha frita e correria pro cinema, o ingresso já estava comprado. Ótimo filme nacional, mas só eu assisti porque minha companheira dormiu da metade para frente, segundo ela efeito colateral de um anti-alérgico. Depois fomos para casa de táxi.

Conta a lenda que o dia dos namorados foi criado em homenagem ao São Valentim, religioso Romano do século III D.C. que, desrespeitando um decreto do então imperador romano Claudius II, segundo o qual eram nulos e proibidos os casamentos, realizava casamentos em segredo. Na maior parte do mundo este dia é comemorado em 14 de fevereiro. Li em algum lugar que aqui no Brasil a comemoração é no dia 12 de junho por ser véspera do 13 de junho, dia de Santo Antônio. Acredito que o principal motivo é o fato do 14 de fevereiro cair no carnaval ou próximo dele, data esta que não é lá muito romântica.

A cidade de São Paulo retratada no longa "Não por Acaso",

2007-06-06T00:11:00.000-03:00

Existir ficou no tempo, rolando distraído pela vida afora, com seus desejos, desencontros, momentos. Mais ou menos nas horas de ora veja apesar de... Aqui é um ponto de partida, como tudo na vida. Nossa morte não nos pertence. Nossa vida sim!

Vitória Day

2007-06-05T23:49:00.000-03:00

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Vitória Night

2007-06-05T23:43:00.000-03:00

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Acústico MTV

2007-06-01T20:22:00.000-03:00

Prestes a completar 50 anos, roqueiro revê conceito que condenava discos acústicos e mostra repertório representativo da longa carreira

Lobo mau ou Chapeuzinho? O carioca Lobão não quer necessariamente ser um dos dois, apesar do mercado fonográfico e a imprensa insistirem em tentar encaixá-lo em uma das categorias. Em quase 30 anos de carreira, ele já foi chamado de rebelde, polêmico e até esgotado. Mas a moral da história que o cantor e compositor está tentado pautar agora, na turnê de lançamento do CD e DVD da chancela Acústico MTV, é que todo artista pode e deve se reinventar. Depois de uma longa temporada lutando pela bandeira da música independente, ele está sedento por voltar a ser uma opção no gosto do grande público (ouça).

Quando anunciou que havia se rendido à fórmula de sucesso da MTV, Lobão foi questionado por já ter criticado ferozmente o modelo acústico. Ele não dá muita bola para isso e justifica a mudança na opinião de forma prática. “O que mais me atraiu para fazer este acústico foi a descoberta de uma tecnologia nova que reproduzia fielmente os sons dos violões. Há dois anos isso foi lançado. A gente pesquisou, achou e eu falei: ‘agora eu posso fazer,mostrar meu trabalho’”, defende (ouça).

Como a motivação do projeto partiu de um princípio técnico e da oportunidade de valorizar o violão, a escolha do repertório acompanhou o critério. Lobão revisitou a obra que já acumula 300 canções e pinçou exemplares de diversas fases da carreira que foram feitas para o violão ou no instrumento. “Resolvi colocar as músicas mais propensas, para que pudessem ficar valorizadas”, justifica. Assim, o resultado contemplou sucessos como Me chama, Rádio blá e Corações psicodélicos, saudosismos (Bambino, da época da banda Lobão e os Ronaldos) e até uma inédita, que nunca foi gravada ou tocada em público até agora, O Mistério, de 1976, da banda Vímana e sua inusitada formação composta por Lobão, Lulu Santos e Ritchie.

A aproximação de outubro e o aniversário de 50 anos têm deixado o roqueiro em clima de balanço. “É fechamento de um ciclo pra mim. Sou um cara que sobrevivi a vários achaques. Eu queria mostrar pro main stream que continuo existindo. Eu tive que melhorar de uma forma ou de outra, senão morria. E eu quero mostrar pro grande público a fase independente junto com todas as minhas fases em harmonia”, sintetiza (ouça).

Show

Nos shows desta sexta-feira em Belo Horizonte e sábado em Juiz de Fora, na Zona da Mata mineira, Lobão toca acompanhado da banda com a qual gravou o disco: Eduardo Bologna (violão), Luciano Oliveira (violão), Pedro Garcia (bateria), Daniel Martins (baixolão), Roberto Duarte (teclado) e Stephane San Juan (percussão) –, além de quinteto de cordas.

Serviço

Music Hall, Avenida do Contorno, 3.239, Santa Efigênia, (31) 3461-4000. Sexta, 22h30. Pista: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada); R$ 50 (cadeira setor 2) e R$ 60 (cadeira, setor 1). A casa abre às 21h30. Show de fechamento, à meia-noite, com a banda Preto Massa. No sábado, às 21h, ele se apresenta no Cine-Theatro Central, Praça João Pessoa, s/nº, Centro, Juiz de Fora.

Assista

Videoclipe da música "A Queda"
Entrevista ao vivo no Jornal da Alterosa

Ouça

A gente vai se amar
Blá blá blá... Eu te amo
Corações psicodélicos
Me chama
O Mistério

Fonte: Portal UAI

nip/tuck: catherine deneuve

2007-05-24T22:29:00.001-03:00

nip/tuck: cuz i can

2007-05-23T22:25:00.000-03:00

nip/tuck: season 3 mixed promos

2007-05-22T22:35:00.001-03:00

nip/tuck: pain

2007-05-21T22:23:00.001-03:00

nip/tuck: opening

2007-05-20T23:56:00.001-03:00

Gerente Também é Gente!

2007-05-07T21:21:00.000-03:00

Espero que meu chefe jamais leia este livro. O enredo que estou para compartilhar com vocês é verídico e diz respeito a minha própria vida. Mais especificamente à minha carreira profissional. Sou o que se pode chamar gerente de projetos. Jamais vou esquecer o dia que cheguei em casa e disse que tinha sido promovido. Minha mulher foi só alegria a dizer:

- Gerente, Amor?! Que ótimo, parabéns!!! Quantos funcionários você vai ter?
- Nenhum...
- E qual o nome do seu departamento?
- Não vou ter departamento.
- Eu não entendi Amor. Você não disse que foi promovido a gerente?
- Gerente de projetos.
- Bom, pelo menos vai ganhar mais?
- Sim... Quero dizer, não. Não de início.
- Ah... Bom, estou muito orgulhosa e muito satisfeita assim mesmo. Parabéns!

Esta foi a minha primeira tentativa de explicar o que eu fazia, ou passaria a fazer. Depois veio a minha filha. Para ela, que pensei que seria mais simples... Bem, só o que posso dizer é que subestimamos demais as crianças...

- Caroline, papai tem uma novidade!
- Qual, pai?
- Seu pai agora é gerente de projetos.
- Pôxa pai, muito legal! Então você vai passar mais tempo comigo, né?
- Bem, Não exatamente, minha filha. É que papai agora vai ter mais responsabilidades. Papai foi promovido.
- Promovido significa fazer nas coisas do que antes?
- Não Carol. Promovido significa dar um passo à frente na empresa, ser reconhecido.
- Mas se você vai ter menos tempo do que antes, como pode ter dado um passo à frente?
- Sei que parece estranho à primeira vista, minha filha, mas pode ter certeza que vai ser bom para todos nós.

Vai ser bom para todos nós?! Eu não tinha exatamente a certeza de que isso era verdade! Queria acreditar sim, mas não tinha certeza.

Este trecho faz parte do capítulo inicial do livro que estou lendo (Gerente Também é Gente – Editora Brasport) escrito pelo André Barcaui. O livro é um romance sobre Gerência de Projetos e conta a história de Leonardo Flick, um profissional que acaba de ser promovido a gerente de projetos. Só que ele não faz idéia do que vem a ser isso ou mesmo o que é esperado dele.

O escritor foi muito feliz em romancear o cotidiano de um profissional que acaba de se tornar um gerente de projetos sem mesmo saber do que se trata tal função, algo que já deve ter acontecido com muitos profissionais por aí. Ele descreve de uma maneira leve e bem humorada todos os apertos do dia-a-dia vividos pelo protagonista da história.

Sugiro como leitura imperdível para as pessoas que de alguma forma estão envolvidas com a arte da gestão de projetos, arte sim, porque tem que ser muito artista para lidar com todas as questões envolvidas na gestão de um projeto - experiência própria!

A Marca

2007-05-01T11:49:00.000-03:00

O Google se tornou a marca mais cara do mundo em 2006, avaliada em US$ 66,3 bilhões, segundo o ranking BrandZ. A pesquisa, feita em parceria com o jornal "Financial Times", foi publicado nesta segunda-feira (23) pela empresa de consultoria Millward Brown

De acordo com o levantamento, gigante de buscas aumentou o valor de sua marca em 77% no último ano, desbancando a General Electric (GE), cujo valor foi estimado em US$ 61,8 bilhões; a Microsoft, com US$ 54,9 bilhões, e a Coca-Cola, avaliada em US$ 44,1 bilhões, aparecem na seqüência.

Segundo a consultoria que elabora o ranking, o valor das cem empresas da lista em 2006 cresceu 10,6% na comparação com 2005, indo de US$ 1,44 trilhão para US$ 1,6 trilhão.

O relatório aponta outra dado interessante: que os países do Bric (Brasil, Rússia, Índia e China) está puxando o crescimento das grandes marcas mundiais. Segundo o levantamento, marcas como McDonald's, Levi's, Nike e Zara ganham dinheiro com o aumento da renda das grandes nações em desenvolvimento.

Os criadores do Google, que registraram o domínio google.com em setembro de 1997, conseguiram em menos de uma década estabelecer uma marca com um valor superior ao do refrigerante mais bebido do mundo, a Coca-Cola, da cadeia de fast-food McDonald's e da marca de carros de luxo BMW.

A pesquisa, além de levar em conta informações financeiras, considera a opinião de mais de um milhão de usuários. Confira abaixo quem ocupa as 20 primeiras posições:

1 - Google (US$ 66,434 bilhões)
2 - GE (US$ 61,880 bilhões)
3 - Microsoft (US$ 54,951 bilhões)
4 - Coca-Cola (US$ 44,134 bilhões)
5 - China Mobile (US$ 41,214 bilhões)
6 - Marlboro (US$ 39,166 bilhões)
7 - Wal-Mart (US$ 36,880 bilhões)
8 - Citi (US$ 33,706 bilhões)
9 - IBM (US$ 33,572 bilhões)
10 - Toyota (US$ 33,427 bilhões)
11 - McDonald's (US$ 33,138 bilhões)
12 - Nokia (US$ 31,670 bilhões)
13 - Bank of America (US$ 28,767 bilhões)
14 - BMW (US$ 25,751 bilhões)
15 - HP (US$ 24,987 bilhões)
16 - Apple (US$ 24,728 bilhões)
17 - UPS (US$ 24,580)
18 - Wells Fargo (US$ 24,284 bilhões)
19 - American Express (US$ 23,113 bilhões)
20 - Louis Vuitton (US$ 22,686 bilhões)

Fonte: Folha Online

2u

2007-04-26T20:47:00.000-03:00

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Zune

2007-04-17T22:35:00.000-03:00

O tocador de MP3 Zune, da Microsoft, foi lançado nos Estados Unidos ao preço de US$ 249,99. Segundo analistas, a Microsoft enfrentará um difícil desafio para derrubar o tocador digital iPod, líder de mercado da Apple. A desvantagem da gigante de softwares é de cinco anos em relação à fabricante do iPod.

Em julho deste ano, a Microsoft já anunciava planos para comercializar, até o fim do ano, um tocador portátil de música digital para concorrer com o popular iPod.

Na época, a empresa divulgou, em comunicado, seu "novo projeto de música e de entretenimento", insinuando que o produto agregaria vídeos além de música digital. Em agosto deste ano, foi anunciado que a empresa japonesa Toshiba produziria o Zune.

Mantendo seu projeto inicial, o Zune incluirá um disco de 30 GB de memória, sintonizador FM, tela de 7,6 centímetros e conexão sem fio (wireless), permitindo que usuários possam trocar fotos, músicas, podendo completar discos inteiros com a troca entre usuários pela aproximação dos aparelhos.

Segundo especialistas, a conexão wireless é o principal item que pode garantir o sucesso do Zune.

Comparativo Zune x iPod

Capacidade: Z - 30 GB / i - 80 GB

Preço(USA): Z - $249.99 / i - $349

Altura: Z - 11,17 cm / i - 10,35 cm

Largura: Z - 6,18 cm / i - 6,18 cm

Espessura: Z - 1,47 cm / i - 1,4 cm

Peso: Z - 159 g / i - 157 g

Dimensão do Visor: Z - 3" / i - 2.5"

Autonomia para Música: Z - 14 horas / i - 20 horas

Autonomia para Vídeo: Z - 4 horas / i - 6,5 horas

FM: Z - Sim / i - Não

Para maiores detalhes clique aqui

A anarquia viral

2007-04-11T19:03:00.000-03:00

A publicidade embarca no sucesso do YouTube

O malabarista Fritz Grobe e o advogado Stephen Voltz levavam suas vidinhas obscuras no tedioso estado do Maine, no nordeste dos Estados Unidos, até o dia em que -- com base em conhecimentos rudimentares de química -- resolveram jogar um punhado de balas Mentos dentro de uma garrafa de 2 litros de Coca-Cola Diet. O resultado da experiência é uma explosão na forma de um jato que espir ra refrigerante por todos os lados. Dotados de um invejável talento para transformar bobagem em espetáculo, Grobe e Voltz criaram uma instalação onde centenas de litros de refrigerante jorravam como se fossem as fontes luminosas dos cassinos de Las Vegas. Filmaram tudo, batizaram deThe Diet Coke & Mentos Experiment e colocaram em um site, o eepybird.com. Imediatamente, o filmete virou uma febre na rede com desdobramentos surpreendentes. As vendas de Mentos, confeito produzido pela multinacional italiana Perfetti Van Melle, aumentaram 15%. A Coca-Cola, conhecida por sua rigorosíssima política de marketing, aderiu ao videoclipe e passou a exibi-lo em seu site. Em dezembro, Grobe e Voltz acabaram na capa do jornal Advertising Age, especializado em propaganda, escolhidos ironicamente como a agência de publicidade do ano.

A Vaca foi pro Brejo...

2007-04-10T20:02:00.000-03:00

Socialismo: Você tem duas vacas, o governo toma uma e dá a outra para o seu vizinho.

Comunismo: Você tem duas vacas, o governo toma as duas e te dá um pouco de leite.

Capitalismo: Você tem duas vacas, vende uma, compra um touro, cria um grande rebanho, vende muito leite, mas o governo fica com metade dos lucros.

Fascismo: Você tem duas vacas, o governo toma as duas e vende o leite para você.

Nazismo: Você tem duas vacas, o governo toma as duas e te mata.

Anarquismo: Você tem duas vacas, mata as duas e faz um belo churrasco.

Governo Collor: Você tem duas vacas, o governo confisca as duas, mata uma e joga o leite da outra fora.

Governo FHC: O governo tem um grande rebanho que é vendido pelo preço de duas vacas a um grupo privado.

Governo Lula: A vaca foi pro brejo!!!

O Cheiro do Ralo

2007-04-08T01:03:00.000-03:00

Cara, eu vou falar aqui de um filme que vale a pena ser visto, apesar de eu mesmo não tê-lo visto ainda. O Cheiro do Ralo, ainda não está passando por aqui, mas acredito que em breve estará sendo exibido em todo Brasil. Se trata de mais um filme desta nova safra do cinema nacional, diga-se de passagem, bons filmes estão sendo feitos por aqui. Vale a pena passar lá no blog do Lourenço onde o Selton Mello tem feito alguns posts sobre a divulgação do filme.

Releituras

2007-04-08T01:01:00.000-03:00

Deve-se ler pouco e reler muito.

Há uns poucos livros totais, três ou quatro, que nos salvam ou que nos perdem. É preciso relê-los, sempre e sempre, com obtusa pertinácia. E, no entanto, o leitor se desgasta, se esvai, em milhares de livros mais áridos do que três desertos.

Nelson Rodrigues

Design

2007-04-05T18:11:00.000-03:00

Clique para ver em tamanho original

10 Mandamentos da Música

2007-04-02T22:57:00.000-03:00

Uma gíria corrente nos dias de hoje diz que se você não gosta, não conhece ou prefere desconhecer alguma obra cultural incontestável, você está “afastado de Deus”. A óbvia brincadeira com o mundo religioso me suscitou a criar os novos Dez Mandamentos do mundo musical, preocupado com o atual estágio do mainstream e onde ele pode chegar.

1. Boicotarás os rappers americanos. Sem querer generalizar (mesmo porque existe boa coisa dentro deste gênero), mas a atual praga que infesta as nossas rádios e a mídia mainstream advêm do lixo cultural norte-americano. Portanto, proponho um boicote a toda esta estética que domina nossas rádios em prol de coisas de qualidade que estão por trás. Acredite: se todos pararmos de consumir isto, as gravadoras vão se tocar e mudar seu foco.

2. Não terás preconceitos com gêneros musicais. Esta é para você que só escuta heavy metal ou punk rock e não admite ouvir nada além disto: experimente! Existem boas canções e iniciativas em todos os gêneros musicais e não é vergonha nenhuma você dizer que ouviu uma canção de Tom Jobim. Muito pelo contrário, você vai ser cumprimentado e contribuir para o enriquecimento musical. Seu e da humanidade.

3. Ensinarás aos mais novos os verdadeiros caminhos musicais. Por favor, não deixe que aquele seu sobrinho um dia te peça para ir ao show do Calcinha Preta. Dê a ele doses cavalares de Led Zeppelin, Pixinguinha, Miles Davis e Mutantes todos os dias.

4. Procurarás a música. Não se contente em ouvir apenas o que lhe é empurrado pelas tevês e pelas rádios FM convencionais. Procure na internet, freqüente as casas de show certas, leia, ouça, veja, compre, faça tudo diferente. Se você ainda não conhece, acredite: existe um mundo enorme aí fora, que passa longe da mediocridade da grande mídia eletrônica. E tem muito mais qualidade.

5. Preocuparás mais com o som do que com a imagem. Esqueça os videoclipes por um momento. Volte a apenas ouvir a música, dissociada da imagem. Você não vai se arrepender e vai perceber que existe sim um outro mundo. Aquele de pessoas que realmente fazem música.

6. Olharás para o passado, o presente e o futuro, igualmente. Não coloque na sua cabeça que o que é bom já foi feito ou ainda está por vir. Nem uma coisa, nem outra, mas as duas. Volte lá atrás, revisite os clássicos, mas tenha suas antenas apontadas para o futuro e o presente ao mesmo tempo.

7. Venerarás os Beatles, acima de qualquer coisa. Precisa explicar?

8. Exigirás mais solos de guitarras. Não precisa ser aquele solo interminável, com dez minutos de firulas. Porque não algo como o solo da canção Impossible Germany, do novo disco do Wilco? Simples, cheio de técnica, sem firulas e emocionante.

9. Irás a mais shows de quem realmente interessa. Fundamental para quem quer conhecer novos artistas e até prestigiar os que já estão estabelecidos. É em cima de um palco que todos eles se encontram. Portanto, dê uma olhada aqui neste caderno, no roteiro de shows deste fim de semana e mãos à obra. Existe muita coisa boa por aí esperando por você.

10. Confiarás no seu taco. Leia ESQUEMA NOVO todas as semanas, mas tenha em mente que nem eu, nem o Thiago, nem o Terence, nem qualquer outro crítico de música no mundo é dono da verdade. Damos a nossa opinião, que é fruto do nosso trabalho e conhecimento musical e comportamental, mas a palavra final tem que ser sua. Ainda que seja para criar seus próprios Dez Mandamentos da Música.

por Rodrigo James

Daqui pro Meier

2007-03-29T22:28:00.000-03:00

O cantor e compositor Ed Motta apresenta seu novo show aos mineiros na próxima sexta-feira, dia 30, no palco do Music Hall.

A apresentação faz parte da turnê de divulgação do disco Aystelum, mais recente trabalho de originais do músico, no qual ele mistura elementos como jazz, samba, soul em faixas exclusivas, como “Awunism”, “Pharmácias” e “A Charada”.

Com mais de quinze anos de estrada, Ed Motta se destaca neste trabalho pelo toque de pessoalidade e auto-produção alcançado por composições autorais e mescla de gêneros.

Local: Music Hall - BH
Endereço: Avenida do Contorno, 3239
Horário: 21:30
Gênero: Black/Funk/Soul/Jazz
Abertura: Juarez Moreira

Cafe Jazz - Londres

Teatro Oriente - Chile

Caderno Folha Ilustrada - Folha de São Paulo

Ed Motta e Délia Fisher

SOB's - New York

Ed Motta e Marisa Monte - Aeroanta - 1988

10 motivos...

2007-03-27T22:31:00.000-03:00

Dez motivos para ser alemão

1- Oktoberfest
2- Chopp
3- Loiras
4- Volkswagen
5- Audi
6- Mercedes
7- Dirigir a uma velocidade que em qualquer outro país do mundo daria cadeia
8- Não ter que aprender alemão como segunda língua.
9- Achar joelho de porco uma delícia.
10-Poder ser um fumante inveterado sem ninguém notar que está pigarreando.

Dez motivos para ser americano

1- Adorar "música brasileira", como merengue, salsa e rumba
2- Usar as roupas mais estranhas do mundo e ninguém ligar.
3- Poder tomar cerveja dizendo apenas "Gimme a Bud".
4- Saber que a capital do Brasil é Buenos Aires.
5- Poder estudar de graça em Yale, desde que saiba jogar futebol americano.
6- Ser Texano, falar como caipira, se vestir como caipira, e se orgulhar de ser "cowboy".
7- Assistir novelas como qualquer brasileiro, mas chamá-las de soap opera.
8- Entender as regras do Baseball e do Futebol Americano e se divertir com isso.
9- Achar que qualquer passeiozinho rastaquera foi "terrific, amazing, wonderful".
10-Não ter que estudar no Yazigi, CCAA ou Fisk pra navegar na Internet.

Dez motivos para ser francês

1- Saber que o Brasil não é um país sério.
2- Experimentar a glória de ser campeão do mundo de futebol pela primeira vez em cima do Brasil.
3- Conseguir ser mal-humorado, mesmo morando na cidade mais linda do mundo.
4- Se houver guerra, render-se logo para ganhar tempo.
5- Não precisar ler legendas nos filmes da Euro Channel.
6- Testar bombas atômicas nos países dos outros.
7- Ouvir a namorada dizendo "je t'aime, mon amour".
8- Não precisar tomar muitos banhos.
9- Ser boiola sem ninguém notar (afinal, todos falam fazendo beicinho...).
10-Ter fama de amante incansável - mesmo que seja só fama.

Dez motivos para ser sueco

1- Loiras
2- Liberdade sexual
3- Loiras
4- Vodka Absolut
5- Loiras
6- Liberdade sexual
7- Loiras
8- Volvo
9- Loiras
10-Liberdade sexual com duas loiras, tomando "Absolut" no banco de trás de um Volvo.

Dez motivos para ser finlandês

1- Linux
2- Nokia
3- Pingüins
4- Linus Torvalds (Criador do Linux)
5- Heiken Nokia (Criador da Núbia)
6- Tux (o pingüim símbolo do Linux)
7- Universidade de Helsinque (onde foi criado o Linux)
8- Universidade de Nokia (onde foi criado o Nokia)
9- Universidade de Turku (onde se estuda os pingüins)
10- 2 meses de verão, com a "incrível" temperatura de 18 graus

Dez motivos para ser inglês

1- Duas guerras e uma copa do mundo
2- Cerveja quente
3- Confundir todo mundo com as regras do jogo de críquete
4- Aceitar elegantemente a derrota no esporte
5- Fazer a melhor batata cozida do mundo
6- Rir muito com as piadas chatas do Mr. Bean
7- Viver no passado e achar que ainda é uma potência mundial
8- Tomar banho todas as semanas - precise ou não
9- Ser gentil e tolerante com os povos "inferiores" que os visitam
10-Saber que todos os insetos vêm da Escócia

Dez motivos para ser italiano

1- Conhecer profundamente os mais bizarros formatos de massas.
2- Ficar mexendo com todas as mulheres que passam na rua
3- Chamar o próprio carro de "la mia macchina", mesmo que seja uma lata velha
4- Ser pacífico: as últimas glórias militares datam da Antigüidade
5- Saber falar com as mãos
6- Ferrari
7- Poder dizer "amore mio" sem ter trabalhado na Globo
8- Lamborghini
9- Beber vinho nacional com prazer
10-Ter os melhores guarda-costas, bem ali na Sicília

Dez motivos para ser argentino

1- Nenhum
2- Ser resultado do cruzamento de índio com italiano, mas pensar que é inglês
3- Nenhum
4- Achar que o vinho de Mendoza é melhor que o Chileno
5- Nenhum
6- Acreditar que são os melhores no futebol (na verdade, acreditar que são bons em tudo!)
7- Nenhum
8- Ser vizinho do Brasil
9- Nenhum
10-Ter o maior orgulho dos sapatos nacionais, mesmo que não consigam mais comprá-los

Dez motivos para ser brasileiro

1- O melhor futebol do mundo!
2- Praia!
3- Caipirinha, na praia!
4- Vatapá, feijoada, tutu de feijão, moqueca capixaba, virado à paulista e churrasco
5- Mulheres de biquíni, loiras, morenas, ruivas, orientais, mulatas
6- Morar na América do Sul e não ter que falar espanhol
7- Ter a mesma nacionalidade que Deus
8- Ter um artilheiro de 34 anos que não cheira cocaína
9- Ter a felicidade de não ter nascido na Argentina!!!
10- Aprender inglês sem saber o português.

Em Detalhes / Tantas Palavras

2007-03-26T22:54:00.000-03:00

32... o tempo passa. Já estou chegando na idade de cristo. Sem problemas, como diz a música: panela velha é que faz comida boa. haha, quanta pretensão. Puxa, não recebo mais visitas aqui, acho que estou falando com as paredes, ou melhor, com o papel de parede do desktop. hehe. Ganhei alguns livros de presente de pessoas especiais. Uma carteira nova para guardar a grana que entra com tanta dificuldade e sai com tanta facilidade. Um whisky para embebedar-me elegantemente. Keep Walking...

Pela primeira vez, o cantor e compositor Roberto Carlos, maior ídolo da música popular brasileira, tem sua trajetória revelada sem cortes. Após uma exaustiva pesquisa e quase duas centenas de entrevistas exclusivas, o historiador Paulo César de Araújo analisa os momentos marcantes vividos pelo artista: da infância difícil em Cachoeiro de Itapemirim aos primeiros passos no Rio de Janeiro; do início do sucesso nos anos 60 à consagração como cantor romântico de projeção internacional, vencedor do Festival de San Remo de 1968. Além de explicar o fenômeno Roberto Carlos, o livro também relata como nasceram canções como "Detalhes", "Emoções", "Outra vez", "Quero que vá tudo pro inferno" e vários outros hits que fazem parte da memória afetiva de milhões de brasileiros.

Lançado em 1989, reeditado em 1995 e esgotado há muitos anos, o songbook Chico Buarque: letra e música converteu-se não apenas num sucesso de público como também na principal fonte de informação sobre a vida e a obra do compositor. Reformulado e bastante enriquecido, o livro volta agora às prateleiras com novo título, reunindo todas as letras escritas por Chico desde "Tem mais samba" (1964), que ele considera o marco zero de sua carreira, até o recente cd Carioca (2006). Também faz parte do livro uma extensa reportagem biográfica, escrita pelo jornalista Humberto Werneck a partir de pesquisas e de entrevistas feitas com o próprio Chico e com personagens como Tom Jobim, Edu Lobo, Caetano Veloso e Gilberto Gil. Ampliado em mais de 70% e totalmente revisto desde a primeira edição, o texto biográfico inclui os últimos quinze anos da vida de Chico Buarque e acrescenta informações importantes às saborosas histórias levantadas por Werneck, como o episódio da prisão do futuro compositor, ainda na adolescência - sua primeira aparição na imprensa, como "o menor F.B.H.". Num texto a que não faltam humor e emoção, o leitor acompanha Chico Buarque em sua fascinante trajetória de homem e de artista, para com ele desembocar na serena maturidade de um músico que, nos anos recentes, firmou-se também como o grande romancista de Estorvo, Benjamim e Budapeste, livros publicados pela Companhia das Letras. Com projeto gráfico de João Baptista da Costa Aguiar, Tantas palavras reúne fotos e outras imagens da vida do compositor e traz um folder com reproduções das capas de todos os seus discos e livros.

Lost in Translation

2007-03-15T22:28:00.000-03:00

Ao Leitor

2007-03-15T01:11:00.000-03:00

A tolice, o pecado, o logro, o que amesquinha
Habitam-nos o espírito e o corpo viciam,
E adoráveis remorsos sempre nos saciam,
Como ceva o mendigo ao verme que ele aninha.

Fiéis ao pecado, a contrição nos amordaça;
Impomos alto preço à infamia confessada,
E alegres retornamos à lodosa estrada,
Na ilusão de que o pranto as nódoas nos desfaça.

Na almofada do mal é Satã Trismegisto
Quem docemente nosso espírito consola,
E o metal puro da vontade então se evola
Por obra deste sábio que age sem ser visto.

É o Diabo que nos move e até nos manuseia!
Em tudo o que repugna uma jóia encontramos;
Dia após dia, para o Inferno caminhamos,
Sem medo algum, dentro da treva que nauseia.

Assim como um voraz devasso beija e suga
O seio murcho que Ihe oferta uma vadia,
Furtamos ao acaso uma carícia esguia
Para espremê-la qual laranja que se enruga.

Espesso, a fervilhar, qual um milhão de helmintos,
Em nosso cranio um povo de demônios cresce,
E, ao respirarmos, dos pulmões a morte desce,
Rio invisível, com lamentos indistintos.

Se o veneno, a paixão, o estupro, a punhalada
Não bordaram ainda com desenhos finos
A trama vã de nossos míseros destinos,
É que nossa alma arriscou pouco ou quase nada.

Em meio às hienas, às serpentes, aos chacais,
Aos símios, aos abutres e às bestiais panteras,
Aos monstros ululantes e às viscosas feras,
No lodaçal de nossos vícios imortais,

Um há mais feio, mais iníquo, mais imundo!
Sem grandes gestos ou sequer lançar um grito,
Da Terra, por prazer, faria um só detrito
E num bocejo imenso engoliria o mundo;

É o Tédio! - O olhar esquivo à mínima emoção,
Com patíbulos sonha, ao cachimbo agarrado.
Tu já o viste, leitor, ao monstro delicado
- Hipócrita leitor, meu igual, meu irmão!

Charles Baudelaire

A Semana

2007-03-10T23:22:00.000-03:00

Não sou publicitário nem estudante de publicidade ou algo parecido. Sou apenas uma das milhares de pessoas que são bombardeadas diariamente com uma avalanche de propagandas, outdoors, jingles e coisas do tipo. No meio desta avalanche algumas obras primas se destacam. Em se tratando de comercial para TV, considero que existe algo que realmente vale a pena ser visto uma, duas, três, dez vezes...

A primeira vez que vi este comercial foi no intervalo do programa Fantástico da Rede Globo. Na ocasião, foi a primeira vez que o comercial foi ao ar. Depois, o mesmo foi exibido diversas vezes mas em versão reduzida. Agora, graças a esta maravilha chamada YouTube, pude ver novamente este pequeno filme, pequeno no tamanho mas grande na sua mensagem. Não sei se vai causar algum impacto para quem não viu ainda, mas algo de bom vai passar para quem assistir do início ao fim.

Imagem não é nada, sede é tudo!

2007-03-09T18:40:00.000-03:00

As Mulheres...

2007-03-08T19:27:00.000-03:00

por Arnaldo Jabor

O cara faz um esforço desgraçado para ficar rico pra quê? O sujeito quer ficar famoso pra quê? O indivíduo malha, faz exercícios pra quê?

A verdade é que é a mulher o objetivo do homem. Tudo o que eu quis dizer é que o homem vive em função de você. Vive e pensa em você o dia inteiro, a vida inteira.

Se você, mulher, não existisse, o mundo não teria ido pra frente. Homem algum iria fazer coisa alguma na vida para impressionar a um outro homem, para conquistar um sujeito igual a ele, de bigode e tudo.

Um mundo só de homens seria o grande erro da criação. Já dizia a velha frase que "atrás de todo homem bem-sucedido existe uma grande mulher". O dito está envelhecido. Hoje eu diria que "na frente de todo homem bem-sucedido existe uma grande mulher".

É você, mulher, quem impulsiona o mundo. É você quem tem o poder, e não o homem. É você quem decide a compra do apartamento, a cor do carro, o filme a ser visto, o local das férias. Bendita a hora em que você saiu da cozinha e, bem-sucedida, ficou na frente de todos os homens.

E, se você que está lendo isto aqui for um homem, tente imaginar a sua vida sem nenhuma mulher. Aí na sua casa, onde você trabalha, na rua. Só homens. Já pensou? Um casamento sem noiva? Um mundo sem sogras? Enfim, um mundo sem metas.

Alguns motivos:

- O cheirinho delas é sempre gostoso, mesmo que seja só xampu.
- A facilidade com a qual cabem em nossos braços.
- Elas levam horas para se vestir, mas no final vale a pena.
- Aquele jeitinho sutil de pedir um elogio.
- Como ficam lindas quando discutem.
- O brilho nos olhos quando sorriem.
- O jeito que têm de dizer "Não vamos brigar mais, não..."
- O modo de nos beijarem quando dizemos "eu te amo".
- O modo que têm de se atirar em nossos braços quando choram.
- O jeito de pedir desculpas por terem chorado por alguma bobagem.
- O jeitinho de dizerem "estou com saudades".
- As saudades que sentimos delas.

Mude

2007-03-07T22:56:00.001-03:00

Frase do Dia

2007-03-06T19:23:00.000-03:00

"A Academia Brasileira de Letras se compõe de 39 membros e 1 morto rotativo."
Millôr Fernandes

Cemitério Pop

2007-03-04T09:54:00.000-03:00

Túmulo de Jim Morrisson

O Père Lachaise (link para o site oficial), maior cemitério de Paris, pode ser considerado o cemitério mais famoso do mundo. "Descansando" lá estão personalidades como o roqueiro Jim Morrison (1943-1971), os escritores Molière (1622-1673), Honoré de Balzac (1799-1850) e Oscar Wilde (1854-1900), o músico Frédéric Chopin (1810-1849) e o espírita Allan Kardec (1804-1869).

No início do século XIX, vários novos cemitérios substituíram as antigas necrópoles parisienses. Fora dos limites da cidade foram criados o cemitério de Montmartre a norte, o cemitério do Père-Lachaise a leste, o cemitério de Montparnasse a sul e, no coração da capital, o cemitério de Passy.

A concepção do Père-Lachaise foi confiada ao arquiteto neoclássicoe Alexandre Théodore Brongniart em 1803. Inaugurado em maio de 1804, o cemitério recebeu esse nome em homenagem a um padre, Père François de La Chaise, que foi confessor do rei francês Luís 14 no final do século 17. O lugar se transformou num dos principais pontos turísticos de Paris. Hoje, mais de 2 milhões de visitantes passam pelo cemitério todos os anos. Está situado no vigésimo arrondissement da capital francesa.

Como ele é imenso - possui uma área equivalente a mais de 50 campos de futebol - e há tanta gente famosa enterrada ali, guias organizam passeios temáticos: é possível visitar só as sepulturas de mestres da literatura ou só a de mestres da música, por exemplo.

A popularidade do Père Lachaise rende alguns problemas. A administração do cemitério já tentou transferir de lá um dos túmulos mais visitados, o de Jim Morrison - local de concentração de fãs, no mínimo, barulhentos. Mas, como esse túmulo foi arrendado para sempre, enquanto existir o Père Lachaise, Jim Morrison descansará por lá. Não exatamente em paz.

Principais "Atrações"

Marcel Proust (1871-1922)

Um dos maiores escritores da literatura universal está sepultado num túmulo simples, sem grandes ornamentos. Dono de uma saúde frágil, o francês Marcel Proust passou grande parte de sua vida estudando e freqüentando os salões aristocráticos de Paris. Em 1913, lançou o primeiro volume de sua obra-prima, o romance Em Busca do Tempo Perdido

Allan Kardec (1804-1869)

Antes de se tornar precursor do espiritismo, Hippolyte Léon Rivail era um grande intelectual e educador. Em 1855, ele teria recebido uma mensagem de um espírito protetor que afirmava tê-lo conhecido numa vida passada sob o nome Allan Kardec. O túmulo de Kardec é em forma de dólmen — monumento que parece um grande portal de pedras — e está sempre repleto de flores e velas

Oscar Wilde (1854-1900)

O escritor e dramaturgo irlandês, autor de O Retrato de Dorian Gray, teve um final de vida trágico. Em 1895, ele foi condenado a dois anos de prisão, acusado de sodomia. Após ser solto, viajou para Paris, onde morreu três anos depois. Seu túmulo tem um anjo que ostentava um grande membro. Dizem que o pênis da escultura foi roubado por um funcionário do cemitério, que o usava como peso para papel...

Frédéric Chopin (1810-1849)

O maior compositor do romantismo — cujo nome de batismo era Fryderyk Franciszek Szopen — nasceu na Polônia e se mudou para Paris em 1830. Lá teve um longo relacionamento amoroso com a escritora George Sand. Autor das Polonaises, Chopin sofria de tuberculose e morreu muito jovem, aos 39 anos. Em seu túmulo, a escultura de uma jovem musa lamenta o destino do compositor.

Jim Morrison (1943-1971)

Líder do Doors, banda americana de rock dos anos 60, foi encontrado morto na banheira de seu apartamento em Paris e foi enterrado nessa cidade mesmo. Seu túmulo virou local de peregrinação: estima-se que 1 milhão de pessoas passem por ele a cada ano. Alguns fãs mais exaltados chegavam a consumir drogas e a transar no local. Por isso, hoje o túmulo do alucinado roqueiro é vigiado 24 horas por dia.

Outras Celebridades

Escritores e poetas

Honoré de Balzac (1799-1850), escritor
Paul Éluard, (1895-1952) poeta francês
Savinien Cyrano de Bergerac (1619-1655), escritor francês
Jean de La Fontaine, (1621-1695) poeta francês
Raymond Roussel, (1877-1933) escritor francês
Sully Prudhomme, (1839-1907) escritor francês

Escultores e pintores

Eugène Delacroix, (1798-1863) pintor francês
Max Ernst, (1891-1976) artista alemão
Jeanne Hébuterne (1898-1920), pintora francesa
Amedeo Modigliani, (1884-1920) pintor e escultor italiano

Filósofos, sociólogos e historiadores

Pierre Bourdieu (1930-2002), sociólogo francês
Fernand Braudel (1902-1985), historiador francês
Jacques-Joseph Champollion, (1778-1867) arqueólogo francês
Jean-François Champollion, (1790-1832) egiptólogo francês
Auguste Comte, (1798-1857) filósofo francês
Jules Michelet, (1798 - 1874), historiador francês

Músicos e cantores

Gilbert Bécaud (1927-2001), cantor francês
Maria Callas (1923-1977), cantora lírica greco-americana
Édith Piaf, (1915-1963) cantora francesa
Gioacchino Rossini (1792-1868), compositor de operas italiano

Atores e Cineastas

Sarah Bernhardt (1844-1923), atriz francesa
Molière, (1622-1673) autor de teatro francês
Marcel Camus, (1912-1982) cineasta francês

Ícones do Cinema e da TV

2007-03-03T08:29:00.000-03:00

Clique aqui para conhecer alguns dos ícones do cinema e da TV

Se existe um carro que merecia ganhar o título de melhor ator coadjuvante na premiação do Oscar deste ano é a Kombi que aparece no filme “Pequena Miss Sunshine”.

O modelo é praticamente o sétimo membro da família da menina Olive (Abgail Breslin), que sonha com o título de Miss Sunshine. É dentro dele que precisam conviver em harmonia seis pessoas tão diferentes, que atravessam de Albuquerque (Novo México) a Redondo Beach (Califórnia) para o concurso.

Não é a primeira vez que a Kombi (aqui chamada de Volkswagen bus T2) aparece no cinema – o modelo já esteve em pelo menos 80 produções.

“Miss Sunshine” concorreu a quatro estatuetas: melhor filme, melhor ator coadjuvante (Alan Arkin), melhor atriz coadjuvante (Abigail Breslin) e melhor roteiro original (Michael Arndt). Levou por ator coadjuvante e melhor roteiro original.

Hoje

2007-03-01T22:20:00.000-03:00

Hoje eu preciso te encontrar de qualquer jeito
Nem que seja só pra te levar pra casa
Depois de um dia normal

Hoje eu preciso te abraçar
Sentir teu cheiro de roupa limpa
Pra esquecer os meus anseios e dormir em paz
Hoje eu preciso ouvir qualquer palavra tua
Qualquer frase exagerada que me faça sentir alegria

Hoje preciso de você
Com qualquer humor, com qualquer sorriso
Hoje só tua presença
Vai me deixar feliz

kitchen

2007-03-01T22:12:00.000-03:00

Pessoas...

2007-02-25T16:46:00.000-03:00

Pessoas entram na sua vida
por uma "Razão", uma "Estação" ou uma "Vida Inteira".

Quando pessoas estão em sua vida por uma "Razão"
...é, geralmente, para suprir uma necessidade
que você demostrou.

Elas vêm para auxiliá-lo numa dificuldade,
te fornecer orientação e apoio,
ajudá-lo física, emocional ou espiritualmente.

Elas poderão parecer como uma dádiva de Deus,
e elas são!

Elas estão lá pela razão que você precisa
que elas estejam lá.

Então, sem nenhuma atitude errada de sua parte,
ou em uma hora inconveniente,
esta pessoa vai dizer ou fazer alguma coisa
para levar essa relação a um fim.

Ás vezes, essas pessoas morrem.
Ás vezes, elas simplesmente se vão.
Ás vezes, elas agem e te forçam a tomar uma posição.

O que devemos entender é que
nossas necessidades foram atendidas, nossos
desejos preenchidos e o trabalho deles, feitos.

As suas orações foram atendidas.
E agora é tempo de ir.

Quando pessoas entram em nossas vidas por uma "Estação",
é porque chegou sua vez de dividir, crescer e aprender.

Elas trazem para você a experiência da paz,
ou fazem você rir.

Elas poderão ensiná-lo algo que você nunca fez.

Elas, geralmente, te dão uma quantidade enorme de prazer.
Acredite!
É real!

Mas somente por uma "Estação".

Relacionamentos de uma "Vida Inteira"
te ensinam lições para a vida inteira:
coisas que você deve construir
para ter uma formação emocional sólida.

Sua tarefa é aceitar a lição,
amar a pessoa, e colocar o que você
aprendeu em uso
em todos os outros relacionamentos
e áreas de sua vida.

É dito que o amor é cego,
mas a amizade é clarividente.

How Much Sex Appeal do you Have?

2007-02-23T21:32:00.000-02:00

You Are 62% Sexy

Your Sex Appeal Is: Extremely High

You're very sexy. You just have that certain something that takes over a room.
You know how to attract, entice, and keep whoever you want. You are truly appealing.

How Much Sex Appeal Do You Have?

Isto aí em cima é pura falta do que fazer. No início dos blogs estes testes eram um hábito comum entre os blogueiros, nada pra se levar a sério, mas vale como passa-tempo, pra quem não tem mais nada pra fazer. hehe

Todo Carnaval tem seu Fim

2007-02-21T11:04:00.000-02:00

Quando o Carnaval Chegar

2007-02-16T18:42:00.000-02:00

Quem me vê sempre parado, distante garante que eu não sei sambar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Eu tô só vendo, sabendo, sentindo, escutando e não posso falar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Eu vejo as pernas de louça da moça que passa e não posso pegar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Há quanto tempo desejo seu beijo molhado de maracujá
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
E quem me ofende, humilhando, pisando, pensando que eu vou aturar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
E quem me vê apanhando da vida duvida que eu vá revidar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Eu vejo a barra do dia surgindo, pedindo pra gente cantar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Eu tenho tanta alegria, adiada, abafada, quem dera gritar
Tô me guardando pra quando o carnaval chegar
Chico Buarque

Quadros

2007-02-15T19:01:00.000-02:00

Os quadros mais caros da história renderam vários milhões de euros aos proprietários destas obras de arte que fazem o percurso contemporâneo da pintura mundial. A lista conta com Picasso, Van Gogh, Renoir e Cezánne.

Gustav Klimt passou recentemente a ocupar o primeiro lugar, depois de uma disputa acesa entre o Estado austríaco e uma sobrinha de Bloch-Bauer que obteve o direito ao quadro no início deste ano, depois de ter defendido que o quadro tinha sido pilhado pelos nazis.

«Adele Bloch Bauer I», um retrato pintado em 1907 pelo artista austríaco Gustav Klimt foi adquirido pelo magnata dos cosméticos Ronald S. Lauder por 135 milhões de dólares (mais de 107 milhões de euros), a soma mais alta jamais paga por um quadro.

O segundo no ranking é ocupado por Picasso. «Rapaz com cachimbo» alcançou os 82,7 milhões de euros.

O pódio completa-se outra obra de Picasso, «Dora Maar com gato», que em Abril deste ano foi vendido por 75,7 milhões de euros.

Em quarta posição está o quadro do holandês Vincent Van Gogh. «Retrato do Dr. Gachet» foi comprado por 65,6 milhões de euros por Ryoei Saito em Maio de 1990.

Um quadro Pierre-Auguste Renoir foi vendido por 62,1 milhões de euros, e ocupa o quinto lugar dos quadros mais caros da História.

No sexto lugar surge uma obra de Rubens, «O Massacre dos Inocentes», que alcançou a cifra de 61 milhões de euros. Van Gogh tem outro quadro nesta lista de honra. «Retrato do artista sem barba» conseguiu 56,8 milhões de euros.

Paul Cezanne também consta desta lista e foi adquirido por mais de 48,1 milhões de euros.

Pablo Picasso conta com três quadros no top ten das obras mais caras da história. «Mulher de braços cruzados», vendido por 43,7 milhões, ocupando o penúltimo lugar deste rol.

É Van Gogh que fecha esta listagem muito lucrativa: «Os lírios» alcançou a cifra recorde de 42,8 milhões de euros.

Fonte: http://www.portugaldiario.iol.pt/

Dicas importantes para as leitoras...

2007-02-14T23:29:00.000-02:00

(recebido por e-mail)

Aprendi, assistindo as aulas de caratê de meus filhos, que o cotovelo é o ponto mais forte do nosso corpo. Se você estiver perto o bastante, use-o.

Se um dia você for jogado dentro do porta-malas de um carro, chute os faróis traseiros até que eles saiam para fora, estique seu braço pelos buracos e comece a gesticular feito doido. O motorista não verá você, mas todo mundo verá. Isto já salvou muitas vidas.

Algo em torno de 99 por cento de todos nós estaremos expostos a, ou tornar-nos-emos vítimas de, um crime violento.

Os três motivos pelos quais as mulheres são alvos fáceis para atos de violência são:
a. Falta de estar ciente. Você TEM que estar ciente de onde você está e do que está acontecendo em volta de você.
b. Linguagem do corpo. Mantenha sua cabeça erguida, balance seus braços, e permaneça em posição ereta.
c. Lugar errado, hora errada. NÃO ande sozinha em ruas estreitas, nem dirija em bairros mal-afamados à noite.

As mulheres têm a tendência de entrar em seus carros depois de fazerem compras, refeições, ou depois do trabalho, e sentarem-se no carro (fazendo anotações em seus talões de cheques, ou escrevendo alguma lista etc.) NÃO FAÇA ISSO! O bandido estará observando você, e essa é a oportunidade perfeita para ele entrar pelo lado do passageiro, colocar uma arma na sua cabeça, e dizer a você onde ir. No momento em que você entrar em seu carro, tranque as portas e vá embora.

Algumas dicas acerca de entrar em seu carro num estacioamento ou numa garagem de estacionamento:
a. Esteja cônscia: olhe ao redor, olhe dentro de seu carro, olhe no chão dianteiro e traseiro de seu carro, olhe no chão do lado do passageiro, e no banco de trás.
b. Se você estiver estacionada perto de uma van grande, entre em seu carro pela porta do passageiro. A maioria dos assassinos que matam em sequência atacam suas vítimas empurrando-as para dentro das vans deles na hora em que as mulheres estão tentando entrar nos carros delas.
c. Observe o carro estacioado no lado do motorista de seu veículo, e o carro estacionado ao lado do lado do passageiro de seu vecículo. Se uma pessoa do sexo masculino estiver sentado sozinho no assento do carro dele que fica mais próximo do seu carro, você fará bem em voltar para o shopping, ou para o local de trabalho, e pedir a um guarda ou policial para acompanhar você até seu carro.
É SEMPRE MELHOR ESTAR A SALVO DO QUE ESTAR ARREPENDIDA. (E é melhor ser paranóica do que estar morta).

Use SEMPRE o elevador em vez das escadas. (Escadarias são lugares horríveis para se estar só, são o local perfeito para o crime).

Se o bandido estiver armado e você não estiver sob controle dele, SEMPRE CORRA! O bandido só acertará um alvo móvel 4 vezes em 100 tentativas. E, mesmo assim, muito provavelmente NÃO acertará um órgão vital. CORRA!

Cinema para o Fim de Semana

2007-02-10T09:28:00.000-02:00

O primeiro filme foi um daqueles que marcaram a minha infância, os que vieram a seguir foram bons mas não como o primeiro. Este filme transmite aquele espírito de superação, a idéia de lutar contra todos os obstáculos e chegar ao seu objetivo maior, afinal, esta é a vida. Este último encerra a série, após 17 anos o lutador está de volta. Estou empolgado, já li várias críticas e todas foram positivas. Fica aí a dica para o fim de semana.

"Rocky Balboa": o lutador de corpo duro e coração mole
The New York Times
12:30 20/12

Quem mais poderia ser fora Rocky Balboa? O querido alter ego de Sylvester Stallone, com seus olhos caídos e voz de mestre da masmorra está de volta à tela grande, curvado porém inteiro e pronto para lutar mais uma vez. Desde que foi visto pela última vez há 16 anos em "Rocky V", este bicampeão dos pesos-pesados de quase 60 anos (idade de Stallone), desenvolveu uma filosofia no ringue que beneficia um atleta mais velho e lento.

A medida de um vencedor não se traduz em quanta punição consegue dar, mas sim quanto consegue receber, declara mais de uma vez. Em outras palavras, heroísmo é masoquismo; sem dor não há vitória. Mel Gibson entenderia.

Quando tomei conhecimento deste filme, provavelmente o episídio final da franquia "Rocky", a idéia de um boxeador de 60 anos soava no mínimo risível. Relatos de espectadores zombando dos trailers do filme pareceu confirmar minhas expectativas.

Para a minha surpresa, "Rocky Balboa" não é vergonhoso. Como seus predecessores, se supera apesar de si mesmo. É cheio de coração e sem credibilidade, como todas as fábulas. Desde o início, Rocky Balboa era tão verossímil quanto Popeye e seu espinafre. Porém, este último ponto da série vende a idéia de que se sonharmos o suficiente, tudo se torna realidade.

Cinéfilos provam ser verdade a constatação de T.S Eliot, quando escreveu sobre como os humanos são incapazes de suportar "realidade demais". A maioria de nós vai ao cinema para sentar no escuro e sonhar o sonho impossível, seja ser um peso-pesado ou encenar cenas de amor com Brad e Angelina.

Assim como "Rocky", a fantasia bicentenária que inaugurou a série, "Rocky Balboa" é um filme dorsal, um desenho animado vivo que opera em lógica de cartoon. Não faça perguntas. Não pergunte porque este ex-campeão dos pesos-pesados continua vivendo na pobreza no sul da Pensilvânia, mesmo possuindo um restaurante famoso nomeado em homenagem a sua santíssima esposa Adrian (morta cinco anos atrás, vítima de câncer). Não pergunte porque seu filho reclamão, Robert (Milo Ventimiglia), um yuppie sem charme e com um problema no ombro, não possui semelhança alguma com o pai.

Fique contente em reviver os bons e velhos tempos e apreciar os critérios que foram impostos desde então. Aqui aparece o combativo cunhado Paulie (Burt Young), personagem visto em todos os filmes de Rocky e cada vez mais difícil de engolir, reclamando desconsolado no restaurante sem razão aparente. Aqui aparece a familiar música-tema composta por Bill Conti quando as cenas de ação começam.

Agora, mais do que nunca, Rocky Balboa parece como uma volta aos tempos onde o casto e nobre atleta era puro demais para o sexo. Ele prefere orar no altar de sua falecida mulher ao invés de procurar outra. Quando a possibilidade de um romance se apresenta na forma de Marie (Geraldine Hughes), garçonete e mãe solteira, que no primeiro filme era uma adolescente, ele não percebe. Porém, ela também é uma regressão. Com olhos grandes, rosto compacto, dura porém compreensiva, é a perfeita substituta do Dead End Kid, e Rocky, com sua infinita generosidade, a convida para trabalhar em seu restaurante.

Várias cenas de treinamento pesado se seguem e finalmente chega a hora da luta. Um combate de 10 rounds em Las Vegas, no qual nenhum dos lutares pede água. E é isso.

Colour Like no Other

2007-02-08T00:39:00.000-02:00

Sucesso no mundo inteiro. Milhões de pessoas assistiram. Reconhecimento da crítica especializada. Prêmios nos principais festivais. Com um currículo destes, qualquer campanha publicitária merece uma sequência.

Esta é a história recente da campanha da maior potência em equipamentos eletrônicos de entretenimento - Sony - para sua mais nova linha TVs LCD. Se trata do comercial mais assistido da história do YouTube, o filme das bolinhas coloridas (para quem ainda não viu, está no final do post) e sua continuação.

Especulou-se muito se as cenas do primeiro filme foram filmadas de verdade ou se foram produzidas por computador. Mas a Sony garante que foram jogadas 250 mil bolinhas para produzir as cenas, e isto pode ser comprovado pelo making of do comercial que também foi divulgado no YouTube.

Para o segundo filme, a idéia foi criar conteúdo com base em um conteúdo que ainda não estava pronto, uma espécie de reality show do making of da produção do filme. Um site foi criado para mostrar o dia a dia da super-produção do novo comercial diretamente da locação em Glasgow, na Escócia. É como um enorme teaser interativo, atualizado quase que diariamente pela produtora.

No segundo filme, ao invés de bolinhas coloridas foram utilizados tintas, ou melhor, explosões de tintas. Nada de efeitos especiais, apenas câmeras e boas idéias. Foi a primeira vez que uma propaganda criou um buzz antes mesmo de ser filmada. Estaria o mundo da propaganda seguindo o exemplo do mundo do cinema?

David Patton, vice presidente sênior de Marketing Communications da Sony Europa, comenta a respeito do novo anúncio BRAVIA: "Porque a execução 'Balls' teve tanto sucesso, destacando as cores ricas e profundas proporcionadas pelos Televisores Bravia, a próxima etapa da campanha 'Colour Like no Other' constituiria sempre um grande desafio. Sentimos que desta vez teríamos de ser ainda mais criativos, e estou convencido de que o anúncio 'Paint' o consegue na perfeição. Tal como o seu antecessor, este enfatiza a capacidade sem igual do televisores Bravia reproduzirem cores verdadeiramente reais mas desta vez a uma escala ainda maior e mais explosiva."

Logo abaixo, o making of e o segundo comercial pronto. O resultado ficou espetacular, não possui a mensagem poética do primeiro mas segue a mesma temática (cores vivas).

E para quem não viu o primeiro filme, abaixo a obra-prima que levou ouro em Cannes. A música é linda, a cidade não poderia ser outra...

Sobre os Últimos Posts...

2007-02-06T23:24:00.000-02:00

A respeito da campanha publicitária exibida no post "Lamborghini Route", na figura se vê a velhinha utilizando um daqueles binóculos (do tipo utilizado em pontos turísticos) colocados estrategicamente em ambos os lados da faixa de pedestre. Tipo, antes de atravessar é melhor verificar se não vem nenhuma Lamborghini. Achei legal a sacada.

A respeito do post "Colors Become Alive", se trata da campanha da Sony para sua nova linha de monitores. Aguardem o próximo post sobre a mesma campanha que vai ser muito bacana.

Colors Become Alive

2007-02-04T20:53:00.000-02:00